Архивы за месяц Февраль, 2018

«Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART». Художественный руководитель цикла — доктор физико-математических наук МИХАИЛ САПОЖНИКОВ. Каждый понедельник в THE LEFT BANK PUB. Адрес: МОСКВА, МАРОСЕЙКА, 9/2

Группа Godse в TRANE ZEN ART, 5 февраля 2018 Вечер Лаборатории авангардного джаза TRANE ZEN ART  МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Москва, Маросейка, 9/2 The Left Bank pub

Группа Godse в TRANE ZEN ART, 5 февраля 2018 года
Вечер Лаборатории авангардного джаза TRANE ZEN ART
МИХАИЛА САПОЖНИКОВА
Москва, Маросейка, 9/2
The Left Bank pub

Каждый понедельник, в 19:00, поклонников великого искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Lab», пропагандист джаза Михаил Сапожников. Концерты в этом особом пространстве с участием ведущих российских джазовых музыкантов–новаторов, музыкантов из Европы и США представляют слушателям все новые направления в развитии современного джаза. Каждый понедельник в программе: концерты, джемы, лекции, фильмы, дискуссии.

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

МИХАИЛ САПОЖНИКОВ О ЛАБОРАТОРИИ АВАНГАРДНОГО ДЖАЗА: «Мы принимаем эстафету от легендарного джаз-клуба Minton’s Playhouse в Нью-Йорке, где в начале 1940-х годов на джемах Monday Celebrity Nights по понедельникам произошла революция в джазе и возник новый стиль – бибоп, который создали Телониус Монк, Чарли Кристиан, Диззи Гиллеспи, Кенни Кларк и Чарли Паркер».

Михаил Сапожников открывает выступление группы Godse в TRANE ZEN ART, 5 февраля 2018 года

Михаил Сапожников открывает выступление группы Godse в TRANE ZEN ART, 5 февраля 2018 года

The Left Bank pub Вечер Лаборатории авангардного джаза TRANE ZEN ART  МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Москва, Маросейка, 9/2 The Left Bank pub

The Left Bank pub
Вечер Лаборатории авангардного джаза TRANE ZEN ART
МИХАИЛА САПОЖНИКОВА
Москва, Маросейка, 9/2
The Left Bank pub

Джазовый клуб (фото 5) The Left Bank pub Арт-Релиз.РФ

Группа Godse в TRANE ZEN ART, 5 февраля 2018 Вечер Лаборатории авангардного джаза TRANE ZEN ART  МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Москва, Маросейка, 9/2 The Left Bank pub

Группа Godse в TRANE ZEN ART, 5 февраля 2018
Вечер Лаборатории авангардного джаза TRANE ZEN ART
МИХАИЛА САПОЖНИКОВА
Москва, Маросейка, 9/2
The Left Bank pub

Джазовый клуб (фото 2)The Left Bank pub АРТ-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 3) The Left Bank pub АРТ-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 7) The Left Bank pub Арт-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 4) Арт-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 8) The Left Bank pub Арт-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 9) The Left Bank pub Арт-Релиз.РФ

Михаил Сапожников  Историк джаза TRANE ZEN ART Лаборатория авангардного джаза Михаила Сапожникова  в The Left Bank pub Москва, ул. Маросейка, 9/2,

Михаил Сапожников
Историк джаза
TRANE ZEN ART Лаборатория авангардного джаза Михаила Сапожникова
в The Left Bank pub
Москва, ул. Маросейка, 9/2,

Джазовый клуб (фото 10) София Загряжская, Арт-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 3)The Left Bank pub  Арт-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 4) The Left Bank pub Арт-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 1) The Left Bank pub АРТ-Релиз.РФ

Джазовый клуб (фото 2)The Left Bank pub АРТ-Релиз.РФ

С Михаилом Сапожниковым  Художественным руководителем TRANE ZEN ART — доктором физико-математических наук

С Михаилом Сапожниковым
Художественным руководителем TRANE ZEN ART — доктором физико-математических наук

Лариса Белима, художник София Загряжская, искусствовед Александра Загряжская журналист

Лариса Белима, художник
София Загряжская, искусствовед
Александра Загряжская
журналист

Джазовый клуб (фото 5). Арт-Релиз.РФ

Государственная Галерея НА СОЛЯНКЕ открывает РИДИНГ-ГРУППУ. С 20 февраля 2018. Адрес: МОСКВА, улица СОЛЯНКА, дом 1/2, строение 2.

Ридинг группа Галерея На Солянке Арт-Релиз.РФ

Проект Solyanka VPA расширяет свои границы: теперь можно не только посещать открытые занятия Школы перформанса PYRFYR, но и стать членом новой ридинг-группы. С 20 февраля до конца апреля под руководством исследователя перформанса Дарьи Демехиной все желающие смогут прочитать книгу «Performance Art in Eastern Europe After 1960s» и вместе провести небольшое исследование.

Обсуждение книги и исследование будет проходить на русском языке, чтение — в оригинале (английский язык).

Когда: Конец февраля — апрель 2018.
Старт: 20 февраля (установочная встреча).
Период подачи заявок: до 13 февраля.
Количество мест ограничено, 18+. Для участия необходимо отправить короткий рассказ о себе/cv и мотивационное письмо (почему вы хотите стать участником ридинг-группы (200-400 слов)) на почту demekhinadaria@gmail.com модератору группы Демехиной Дарье.

Дарья Демехина — философ, исследователь перформативности, куратор. Аспирант НИУ ВШЭ по специальности «Философия культуры».

ПОДРОБНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
Кристина Ивочкина
+7 916 342 40 42
+7 495 628 41 09
ki@solyanka.org

Адрес: Москва, улица Солянка, 1/2, стр. 2
вход с улицы Забелина

АНАТОЛИЙ КУЛИНИЧ. «РУССКАЯ БЫЛИНА». Выставку представляет галерея ДОМ КУЛИНИЧА в галерее КОЛОРИТ. С 8 февраля 2018 года. Адрес: МОСКВА, МАЛАЯ ДМИТРОВКА, дом 24/2

Анатолий Кулинич, афиша Арт-Релиз.РФ

Русская былина. Живопись Анатолия Кулинича
Полвека в искусстве. Персональная выставка к юбилею автора.
Известный советский и Российский художник. Заслуженный художник Россиисегодня отмечает 50-ти летие творческой деятельности.

Родился Анатолий Кулинич в Сумской области Украины.
Окончил Московское художественное училище «Памяти 1905 года».
Как отмечали искусствоведы «…в 1972 году в Московской художественной среде неожиданно появилась сложившаяся и яркая личность. Художник со своей темой и неповторимой манерой.
Не смотря на свою аполитичность и оппозиционность политическому строю, Анатолий Кулинич, быстро становится лидером среди молодых художников. С шумом прошла его однодневная выставка на Кузнецком мосту 1976году. А следом выставка и публикация в журнале «Юность», выходившем тогда пятимиллионным тиражом. Заинтересовался художником, и опубликовал о нём свой материал «Огонёк» и целый ряд других изданий. Художник тогда буквально «проснулся знаменитым» на весь Союз…» Такая популярность не могла ни беспокоить руководящие органы. Произведения лейтмотив которых- философское осмысление реальности и духовный поиск никак не вписывались в официальную доктрину. Несколько выставок автора были закрыты, с групповых выставок комиссии снимали его работы. Творческая работа на этом не останавливается. После того как большие выставки для него оказались закрыты Художник продолжает «работает в стол».
В 1992 году он организовывает товарищество художников «Феникс» и с единомышленниками продолжает работать и выставляться на альтернативных площадках.

«Сила творческой харизмы мастера завораживает. Сегодня он известен, признан, любим своими зрителями и поклонни-ками. Иное дело — само искусство Анатолия Кулинича, «непричесанное», разное, яркое, неоднозначное, в котором нет ничего спокойного и благополучного. Живопись Анатолия Васильевича, по общему мнению специалистов, принадлежит тому направлению российского «наивного искусства», которое своими корнями уходит в стихию
народного творчества и традиций древнерусского искусства. Анатолий Кулинич сложился как яркая индивидуальность, он размышляет, пишет картины, создает графические листы, организует выставки, возглавляет творческие товарищества, создает множество крупных международных проектов, ездит по всему миру с коллекциями своих работ и работ других художников.
Сегодня художник разрабатывает масштабный философский цикл навеянный жизнью на Талабских островах Псковского озера. Это вещи совсем не похожие на, известного нам, Кулинича. Новое явление в творчестве мастера — крупные холсты с монументальным философским решением. Произведения объединяют в себе лучшие качества его творчества — лирику и колористические качества живописных полотен, лаконизм и глубокую философию графических серий.»
За период творческой деятельности с 1968 по 2017 г. Анатолий Кулинич является участником более 500 и автором 50 персональных выставок в стране и за рубежом.
Работает в области станковой и монументальной живописи, станковой и книжной графики.

Работы художника хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее ИЗО им. Пушкина, Московском музее народной графики, Государственном историческом музее, в коллекции Министерства культуры России, в 20-ти региональных художественных музеях России.

Выставка организована галереей «Дом Кулинича» совместно с галереей «Колорит» по адресу Малая Дмитровка 24/2 продлится до 28 февраля.

Презентация состоится 8 февраля в 19.00
Вход в Галерею «КОЛОРИТ» через арку с садового кольца.
Перед шлагбаумом справа калитка.
Контакты: +7 (916) 044 60 55 Никита

Анатолий Кулинич "Рождественская ночь" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Рождественская ночь»
холст, масло

Анатолий Кулинич "Красная изба" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Красная изба»
холст, масло

Анатолий Кулинич "Лунный вечер" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Лунный вечер»
холст, масло

Анатолий Кулинич "Хуторяне" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Хуторяне»
холст, масло

Анатолий Кулинич

Анатолий Кулинич

АННА ЧАРИНА. «МОСКВА. ДРУГ ДЕТСТВА». Выставка живописи и графики. С 11 февраля до 9 марта 2018 года в галерее ЗНУИ. Адрес: МОСКВА, улица ПОКРОВКА, дом 1/13/6 строение 2

Анна Чарина выставка Арт-Релиз.РФ

Острые языки шутят, что у каждого москвича есть свой родной город. Пожалуй, это правда: в Москве, разросшейся до размеров среднего европейского государства, можно встретить уроженцев самых разных российских городов – от Владивостока до Калининграда.
Artcultivator и галерея ЗНУИ представляют выставку «МОСКВА. ДРУГ ДЕТСТВА». Ее автор – художник Анна Чарина, коренная москвичка, давно работающая в жанре городского пейзажа. Кажется, что ее Москва находится в другом временном измерении. Там тихо и часто безлюдно, там не знают слова «реновация», а на куполах церквей еще не лежат тени Москва-Сити.
«Я родилась в Замоскворечье, училась в районах Арбата и Китай-города. Сказочное ощущение старого города, его особая близость спаялись в какое-то очень плотное, насыщенное деталями воспоминание… Оно – часть меня, и уже никуда, видимо, не денется», — говорит художник. Необычная «акварельная» техника живописи позволяет автору передавать это светлое, немного меланхоличное, и по-детски волшебное настроение.
В экспозиции галереи ЗНУИ, расположенной в сердце старой Москвы, представлены более 30 пейзажей и натюрмортов, выполненных в живописной и графической техниках.
Открытие – 11 февраля, 16-00.
В рамках открытия пройдет дружеский аукцион работ художника.

***
Анна Чарина родилась в Москве в 1975 году, окончила детскую художественную школу №1, художественный факультет Московского государственного университета печати. Член Творческого союза художников России, Профессионального союза художников, Международного художественного фонда.
В активе автора более 20 персональных выставок. Работы художника находятся в частных коллекциях в России, США, Канады, Германии, Китая и других стран.
Живет и работает в Москве, занимается станковой живописью и графикой.

Анна Чарина. МОСКВА. ДРУГ ДЕТСТВА
Выставка живописи и графики

11 февраля – 09 марта 2018 года
Галерея ЗНУИ, ул. Покровка, д. 1/13/6, стр. 2 (метро Китай-город)

Вернисаж и аукцион — 11 февраля, 16-00
Вход свободный

Анна Чарина выставка ЗНУИ  Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина выставка в ЗНУИ Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина выставка в ЗНУИ Оксана Царевская Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина Выставка в ЗНУИ Оксана Царевская куратор Арт-Релиз.РФ

МИХАИЛ АБАКУМОВ. Выставка в «ДОМЕ ОЗЕРОВА» (КОЛОМНА, Московская область). «ОКНО В ВЕЧНОСТЬ». Экспозиция, посвященная 70-летию мастера. До 25 февраля 2018 года

Михаил Абакумов

С 31 января по 25 февраля 2018 года Культурный центр «Дом Озерова» представляет проект «Абакумовский февраль», посвященный 70-летию со дня рождения Народного художника России М.Г. Абакумова (1948-2010гг.).
Михаил Абакумов ежегодно накануне своего дня рождения (25 февраля) представлял в Доме Озерова свои новые выставки, которые всегда были праздничным событием и творческим подарком художника жителям и гостям Коломны. Дом Озерова, продолжая традиции ежегодных февральских вернисажей М.Г. Абакумова, как дань памяти и уважения к мастеру проводит проект «Абакумовский февраль».
В рамках проекта в выставочных залах доме Озерова работает выставка произведений Народного художника России Михаила Абакумова «Окно в вечность». В экспозицию вошли живописные произведения художника из частных собраний, а также ранее не выставлявшиеся графические работы. Зритель увидит чарующие пейзажи русского Севера, Подмосковья, родной Коломны. Можно долго восхищаться высочайшим мастерством и уникальностью Михаила Абакумова, но понять творчество этого глубокого мыслителя и великого художника можно лишь увидев воочию его произведения.
В целях сохранение и изучение уникального художественного наследия Народного художника России Михаила Абакумова 16-17 февраля 2018 года в Культурном центре «Дом Озерова» состоится Всероссийская научно-практическая конференция «VIII Открытые Абакумовские чтения».
Справки по телефону – 8-496-614-70-83
Адрес: Коломна, Красногвардейская ул., 2
Тел.: +7 (496) 612 08 06
E-mail: domozerova.ofis@mail.ru
Сайт: www.domozerova.ru
Информационная поддержка: www.infokolomna.ru, www.токтв.рф, www.мояколомна.рф

ТАТЬЯНА КУЗЬМИНА-ЧУГУНОВА. ПОЭТЫ РОССИИ. Выставка в МУЗЕЕ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА. Адрес: МОСКВА, ПРОСПЕКТ МИРА, дом 30. С 1 февраля до 23 февраля 2018 года

Афиша Татьяна Кузьмина-Чугунова Арт-Релиз.РФ

1 февраля 2018 года в Музее Серебряного века (Проспект Мира, д. 30) состоялось открытие выставки портретов Татьяны Кузьминой-Чугуновой «Поэты России».
Новая серия работ Татьяны Кузьминой-Чугуновой «Поэты России» объединила имена Осипа Мандельштама, Валерия Брюсова, Владимира Маяковского, Сергея Есенина, Анны Ахматовой, Бориса Пастернака, Марины Цветаевой, Иосифа Бродского, Беллы Ахмадулиной и Владимира Высоцкого. Выставку представили директор Музея Серебряного века Михаил Шапошников, куратор Елизавета Костаки и искусствовед Ольга Петрова.
Поэты Серебряного века жили тревожными предчувствиями катастрофы, разразившейся во время Первой Мировой войны, 1917 года и Гражданской братоубийственной войны. «Поэты-шестидесятники» преодолевали страх и несвободу, исказившие и трансформировавшие сознание нескольких поколений.
Поэты — всегда пророки, вскрывающие проблемы, предупреждающие о грядущих опасностях.
Образы, воплотившиеся в живописные изображения, очень нервны, напряжены, драматичны.

Возможность посмотреть в глаза великим поэтам предоставила на выставке «Поэты России» современный портретист Татьяна Кузьмина-Чугунова.
Выставка работает с 1 по 23 февраля 2018 г.
Куратор: Елизавета Костаки Лизавета Костаки (Lizaveta Kostaki)
Музей Серебряного века

Татьяна Кузьмина-Чугунова автор выставки "Поэты России" В Музее Серебряного века

Татьяна Кузьмина-Чугунова
автор выставки
«Поэты России»
В Музее Серебряного века

Выставка Татьяны Кузьминой-Чугуновой (фото 3) АРт-Релиз.РФ

Татьяна Кузьмина-Чугунова  с гостями выставки

Татьяна Кузьмина-Чугунова
с гостями выставки

Татьяна Кузьмина-Чугунова и гость выставки  Ирэна Усова

Татьяна Кузьмина-Чугунова
и гость выставки
Ирэна Усова

Татьяна Кузьмина-Чугунова  с дочерью Анастасией

Татьяна Кузьмина-Чугунова
с дочерью Анастасией

Выставка  Татьяны Кузьминой-Чугуновой  "Поэты России"  в Музее Серебряного века

Выставка
Татьяны Кузьминой-Чугуновой
«Поэты России»
в Музее Серебряного века

PINKY-WINKY. Группа художников-дизайнеров в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Финисаж 3 февраля 2018 года в 19 часов. 8 926 524 12 47

АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА
ТВОРЧЕСКОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ «ПРИЗЫВ»
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ
представляют выставку
группы художников-дизайнеров
PINKY-WINKI
НИКОЛАЙ ШУЛЮКИН
ЭКА ВАЛЕВА
САВВА ДМИТРИЕВ
Закрытие выставки 3 февраля 2018 года
в 19 часов
Светлый проезд, 10 а
(м.Войковская, МЦК Стрешнево)
посещение по предварительной договоренности
8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru

Работа Николая Шулюкина Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работа Николая Шулюкина
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Николай Шулюкин и Евгения Кове-Птерова (куратор выставки)

Николай Шулюкин
и Евгения Кове-Птерова
(куратор выставки)

Работы Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

 Работы Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Выставка Пинки-Винки .Арт-Релиз.РФ

Работа Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работа Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Украшения  Эки Валевой и Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Украшения
Эки Валевой и Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Эка Валева участница группы художников-дизайнеров PINKY-WINKY

Эка Валева
участница группы художников-дизайнеров
PINKY-WINKY

Эка Валева Николай Шулюкин Евгения Кове-Петрова София Загряжская Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Эка Валева
Николай Шулюкин
Евгения Кове-Петрова
София Загряжская
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

 Гости выставки Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Гости выставки Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Выставка Пинки-Винки гости Арт-Релиз.РФ

Выставка Пинки-Винки .Арт-Релиз.РФ

Выставка Пинки-Винки    .Арт-Релиз.РФ

Винтаж. Украшения Pinki-Winki   афиша..финисаж Арт-Релиз.РФ