Архивы за месяц Апрель, 2017

Выставка «H2O». Галерея «НА НОВИНСКОМ». Адрес: МОСКВА, НОВИНСКИЙ бульвар, дом 13, корпус 6. С 30 апреля 2017 года

Выставка H2O (фото 7)

Выставка «H2O»

30 апреля в 16.00 открывается выставка в камерной галерее на Новинском бульваре дом 13, корп 6.
В этот раз выставка посвящена самой важной стихии для каждого человека-воде! Ведь две трети планеты покрыты водой, сам человек на 90% состоит из воды.
Вода притягивает, волнует и успокаивает одновременно.
Куратор выставки Юлия Барденкова.
Работы представленные на выставке раскрывают тему от капли до океана.
Выставка работает с 12.00 до 19.00 ежедневно кроме воскресенья и понедельника.
Вход свободный.

Выставка H2O (фото 4)

Выставка H2O (фото 3)

Выставка H2O

Вода, вода – мое спасение.
Озёра, реки и моря.
Ручьи весёлые весенние
Поют о счастье, как и я.
Дожди приносят очищение,
Святую неба благодать.
И обещают мне прощение,
Вот только б это осознать.
На радость людям – росы чистые,
Сквозь капли верное видней,
А ливни, льющие неистово,
Смывают боли прежних дней.
Морской волны нежны касания,
Когда спокоен небосклон,
Шторма приносят осознание,
Что мир велик, простор силён.
Уносят слезы потрясения,
Обиды, горечь из души.
Туманы синие осенние
На ранних зорьках хороши.
Реки живой дорога светлая –
Далёких мест прямая связь.
Любовь привольная, приветная
Бежит, течёт не торопясь
Озёра ясные прозрачные –
Земли прекрасные глаза.
Им видеть выси предназначено
И нам об этом рассказать.
А если свежести захочется,
Глотком колодезной воды
Здоровье крепкое пророчится.
А как тихи в лесах пруды!
И Солнце мирится с бассейнами,
В жару без них никак нельзя.
Вода. Вода… Моё спасение
И ваше. Правда же, Друзья?

Марина Борина-Малхасян
член Союза писателей России

Выставка H2O (фото 5)

Выставка H2O (фото 6)

Выставка H2O (фото 2)

Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» открылась! До 18 мая 2017 года экспозиция ИРИНЫ БОГОМОЛОВОЙ продлится в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» открылась!
Мы очень рады, что почти месяц Мастерская будет наполнена этой светлой праздничной атмосферой, благодаря работам талантливой ИРИНЫ БОГОМОЛОВОЙ.
Радостные картины преобразили наше пространство, подарили нам счастливый вечер в день открытия, порадовали нас, наших друзей и всех гостей вернисажа. Работы Ирины можете увидеть и Вы. Выставка будет работать до 18 мая. Посетить ее можно по предварительной договоренности.
Телефоны для контактов: 8 926 524 12 47 Творческая Мастерская Рябичевых,
8 905 732 19 37 куратор София Загряжская.
Ждем Вас!
Адрес: МОСКВА, СВЕТЛЫЙ проезд, дом 10 а.
Творческая Мастерская Рябичевых.

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        .. . .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых картины Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с ребятами АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие Ирина Богомолова АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с Жанной Булгаковой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие   .с Александром Рябичевым АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых с Людмилой, Мариной, Александром АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие   . АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с друзьями   . АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие ...с Марией Тумановой. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие ...с Марией Тумановой  АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие .... Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие ... АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие .. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых с Мариной Звягинцевой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с друзьями. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с  друзьями АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с Виктором Пензиным АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Тауфик на фоне картин АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Тауфик АРТ-релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Тауфик и София Загряжская куратор АРТ-релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых открытие АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  с Искандером Ильязовым АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        .. . .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых    с Омаром Годинесом АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых             .  .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых                 .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых              .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых             ..Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых      .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых             .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых          .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых         .Арт-РЕлиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  с Марией Сивковой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  с Жанной Булгаковой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых   с Мариной Звягигцевой и Александром Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых Йослен Арриохас Орсини поздравляет Ирину Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых   много цветов Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых    .С Андреем и Софией Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых     Людмила Северина Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        ..  .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых    . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  . АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых. . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых Евгения Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых Жанна, Тамара, Александр АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых АРТ-Релиз.РФ

ИЛЬЯ КОМОВ: «ЛИЧНОЕ ПРОСТРАНСТВО». ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ C 18 апреля до 1 мая 2017 года при участии галереи «LЕS OREADES». ЗАЛ 14 Б, ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА, МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ дом 10

Илья Комов Афиша Персональное пространство.

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

«Илья Комов пишет настоящую живопись, живопись прямого действия, он не маскируется умными сюжетами и аллегориями, или игрой в жанры, или другими хитростями нашего времени, когда уже и постмодернизм представляется недостаточно хитроумным… Несомненно то, что искусство Ильи Комова в самом деле прямое и открытое, ясноглазое и солнечное, очень русское и отчётливо московское, притом с явным французским акцентом…».

Александр Якимович.

«Илья Комов, последователь фовизма, который Матисс и Дерен изобрели в Коллиуре в 1903 году, пишет наше внутреннее «я» через видимые черты. Мы верим его взгляду, и он даёт нам увидеть себя со стороны! Он наблюдает и раскрывает нас. Мы видим себя такими, какими никогда не видели – ещё более правдивыми, чем мы сами в жизни… Он смело изменяет видимый мир, чтобы подчеркнуть его внутреннее горение. Мы слышим тишину монастырей, ощущаем присутствие священного, чувствуем эмоцию художника».

Шарль- Анри Жюлиа.

Психологический портрет – визитная карточка Ильи Комова, где главными средствами выражения характера служат открытый насыщенный цвет и острая композиция. Автора интересуют самые разнообразные личности: от нищего в индийском Олд-Дели до звёзд русского и французского кино, музыки, радио и телевидения. Не так важен статус портретируемого, сколько индивидуальность острота и глубина характера. Художник пишет строго с натуры, ему важен живой контакт с моделью, непосредственное, прямое восприятие. Поэтому использование фото или других технических средств

полностью исключено. Интересны групповые портреты автора, где ему удаётся художественными средствами передать атмосферу общения, психологическую связь или конфликт между людьми.

Люди живут не в безвоздушном пространстве, они погружены в ослепительно прекрасный мир бескрайних просторов, древних зданий, деревьев, морей, кораблей, гор. Освещены ярким солнцем, голубым или перламутровым облачным светом. Пейзажи И.Комова органично углубляют портретный ряд, вступая в диалог с ним. Представлены различные варианты среды обитания: Юг Франции, где Матисс и Дерен изобрели свой фовизм, волжские пейзажи древних городов, загадочная Черногория, московские закоулки, радостный и позитивный Петербург Достоевского.

Психологическое напряжение интересует автора не только в привычных жанрах портрета и пейзажа, но и там, где, казалось бы, оно совершенно невозможно – в жизни вещей. Предметы в компактных натюрмортах Комова входят в диалог, вызывая неожиданные ассоциации с миром людей, внезапно создавая причудливые аллегории человеческих характеров.

Илья Комов — член-корреспондент Российской Академии Художеств, член Союза Художников России, член Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников. Лауреат Серебряной медали и Почётного диплома Российской Академии Художеств, медали Московского Союза Художников, Золотой и Серебряной медалей Творческого Союза Художников России. Работы И.Комова находятся в музейных и частных собраниях России и за рубежом, в том числе в собрании экс-Генерального секретаря ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди, экс-президента Финляндии Мауно Койвисто.

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

НИКОЛАЙ ГЕ. «В ГЕФСИМАНСКОМ САДУ» 1969-1880 гг.. ГОСУДАРСТВЕННАЯ ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ

Николай Ге "В Гефсиманском саду" 1969-1880 гг..  Государственная Третьяковская галерея

Николай Ге
«В Гефсиманском саду»
1969-1880 гг..
Государственная Третьяковская галерея

И, выйдя, пошел по обыкновению на гору Елеонскую, за Ним последовали и ученики Его. Придя же на место, сказал им: молитесь, чтобы не впасть в искушение. И Сам отошел от них на вержение камня, и, преклонив колени, молился, говоря: Отче! о, если бы Ты благоволил пронести чашу сию мимо Меня! впрочем не Моя воля, но Твоя да будет. Явился же Ему Ангел с небес и укреплял Его. И, находясь в борении, прилежнее молился, и был пот Его, как капли крови, падающие на землю. Встав от молитвы, Он пришел к ученикам, и нашел их спящими от печали и сказал им: что вы спите? встаньте и молитесь, чтобы не впасть в искушение. (Лк. 22, 39–46)

«ЗИНАИДА СЕРЕБРЯКОВА. МИР ЕЕ ИСКУССТВА». Презентация книги искусствоведа ПАВЛА ПАВЛИНОВА. 20 апреля 2017 года в 19 часов в книжном магазине «МОСКВА» на ТВЕРСКОЙ

В издательстве «Слово/Slovo» вышла монография «Зинаида Серебрякова. Мир ее искусства», написанная правнучатым племянником знаменитой художницы Павлом Павлиновым. Книга особенно актуальна сейчас, когда в Третьяковской галерее проходит ретроспектива Серебряковой.
Завтра 20 апреля 2017 года в 19 часов в книжном магазине МОСКВА на ТВЕРСКОЙ улице искусствовед ПАВЕЛ ПАВЛИНОВ представит свою книгу о художнике ЗИНАИДЕ СЕРЕБРЯКОВОЙ.
На страницах книги автор рассказывает о малоизвестных фактах жизни и творчества художника, в том числе о марокканских путешествиях (1928–1929 и 1932), результатом которых стали Марокканские серии рисунков и картин Зинаиды Серебряковой.

 Зинаида Серебрякова  "Освещенная солнцем" 1928 г.  Национальный музей  "Киевская картинная галерея"

Зинаида Серебрякова
«Освещенная солнцем»
1928 г.
Национальный музей
«Киевская картинная галерея»

Зинаида Серебрякова  "Вид с террасы на горы Атласа"  Марракеш, 1928 г.  Калужский музей изобразительных искусств

Зинаида Серебрякова
«Вид с террасы на горы Атласа»
Марракеш, 1928 г.
Калужский музей изобразительных искусств

Зинаида Серебрякова "Марроканка" 1928 г.  частное собрание

Зинаида Серебрякова
«Марроканка»
1928 г.
частное собрание

Зинаида Серебрякова "Марракеш. Стены и башни города"  1928 г. Калужский музей изобразительных искусств

Зинаида Серебрякова
«Марракеш. Стены и башни города»
1928 г.
Калужский музей изобразительных искусств

Павел Павлинов. Книга о Зинаиде Серебряковой Арт-Релиз.РФ

ВЛАДИМИР КИСЕЛЕВ. Выставка «ФОРМА — ФУНКЦИЯ — ФАНТАЗИЯ». К 75 — летию архитектора. Адрес: МОСКВА, улица РОЖДЕСТВЕНКА, дом 11. МАРХИ

Открытие выставки работ архитектора Владимира Киселева «Форма — Функция — Фантазия» состоялось 13 апреля в Белом зале МАРХИ.
Вернисаж предвосхитили вступительные слова профессора, к.н., заведующего кафедрой архитектуры общественных зданий Валерия Васильевича Аурова и доктора наук, профессора, заведующего кафедрой архитектурной физики Щепеткова Николая Ивановича. Мероприятие привлекло внимание студентов и преподавателей МАРХИ.
Представленные зрителю графические и живописные геометрические композиции и работы гармонично вписываются в концепцию, заданную темой экспозиции «Форма – Функция – Фантазия». Также широкая публика имеет возможность познакомиться с архитектурными проектами мастера.
Выставка профессора Владимира Киселева проходит с участием художников Л. Белимы, Ю. Раковского, Д. Урусова, С.Литвякова до 23 апреля в МАРХИ (Московский архитектурный институт).

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 63)Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 62) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 60) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 56)Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 48) Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 47) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 46)Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 43) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 40) АРт-РЕлиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 35) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 3) Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева АРТ-Релиз.РФ

НОВЫЙ ГОД ПО-БЕНГАЛЬСКИ В МОСКВЕ

Праздновании Нового года по-бенгальски состоялось в Москве, в посольстве Бангладеш. У бенгальцев, которых считают одним из самых многочисленных народов планеты – Новый год – это начало лета. Праздник отмечают песнями и танцами и ожидают счастья в новом году, всё плохое оставляя в прошлом.

Новый год по-бенгальски в Москве Арт-Релиз.РФ

О празднике:
Бенгальский Новый год
или Пойла бойшакх празднуется в Западной Бенгалии, Бангладеш и в бенгальских общинах Ассама и Трипуры. Отмечается бенгальцами независимо от религиозной принадлежности. В Бангладеш праздник имеет статус национального и отмечается 14 апреля, а в Западной Бенгалии и Ассаме — имеет статус официального праздника штата и празднуется 15 апреля. Бенгальский Новый год основан на индуистском солнечном календаре и празднуется в одно и то же время с аналогичными фестивалями в других регионах Индии (Керала, Тамил-Наду, Ассам, Манипур, Орисса) и Юго-Восточной Азии (Камбоджа, Лаос, Мьянма, Таиланд).

Новый год — один из древнейших праздников Бангладеш.
День начинается с завтрака, состоящего из сира (рисовые хлопья), гур и йогурта. Затем люди собираются на ярмарки, которые проходят каждый год в определенном месте.
В Дакке в этот день проводятся концерты, шествия. Самое популярное мероприятие — Рамна Батамул. Артисты, в основном женщины, одетые в желтые сари с красной окантовкой, исполняют песни Тагора и Назрул Ислама. Ярмарки и празднования продолжаются целую неделю.
30 ноября 2016 года ЮНЕСКО, отметив влияние на формирование всеобщей солидарности и демократических начал, внесла празднование Бенгальского нового года в репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества.

ИРИНА БОГОМОЛОВА. Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» с 22 апреля до 18 мая 2017 года в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Адрес: СВЕТЛЫЙ проезд, дом 10 а. По предварительной договоренности 8 926 524 12 47

«Это светлая, солнечная дорога, поднимающаяся все выше и выше к источнику жизни, света и целостного общения с миром!..»
Из книги В.В. Вересаева «Живая Жизнь».

Ирина Богомолова Афиша Арт-Релиз.РФ....

Художник Ирина Богомолова о своей экспозиции: «Название выставки «Живая жизнь» мы придумали совместно с почетным гостем выставки и моим личным замечательным другом Ириной Евгеньевной Ясиной. Нас с ней объединяет общий диагноз, по причине которого мы находимся в инвалидных колясках, и словосочетание «Живая жизнь» воспринимаем совершенно по-особенному, чем бы и хотели поделиться на выставке с каждым зрителем, — ценностью каждого прожитого дня и радостью от возможности жить, видеть, чувствовать, творить и делиться этим мироощущением с окружающим миром. Батик привлекает меня, прежде всего, непредсказуемым результатом, а также возможностью использовать яркие чистые цвета. Результат для меня самой всегда неожиданный. То, какой картина будет в итоге, в процессе работы сложно предугадать, и меня это всегда интригует, увлекает».

Художник  Ирина Богомолова

Художник
Ирина Богомолова

Ирина Богомолова занимается художественной росписью ткани в технике батик, шибори, эбру. Ведет активную выставочную деятельность, имеет несколько почетных дипломов и грамот от Творческого Союза художников за вклад в изобразительное искусство. Ежегодно проводит персональные выставки. Участвует в таких ежегодных международных проектах как Московская Биеннале Современного искусства (Государственный Дарвиновский музей, Москва, 2013 год), «Ночь в Музее» (Галерея «на Каширке», Москва, 2014 год), Ежегодный Международный Фестиваль «Традиции и современность» (ЦВЗ Манеж, Москва, 2016 год).

Куратор выставки София Загряжская: «В декоративно-прикладном искусстве существуют свои законы выражения тонких чувств и глубинной философии. Зачастую они зашифрованы и выражены символично, на уровне идеи. Мне кажется, что в этом смысле Ирине удалось преодолеть «сопротивление материала» (и образно, и в буквальном смысле). Она сумела, работая в рамках традиций, привнести в свои произведения особенную эмоциональность, раскрыть внутренний мир персонажей, что бывает непросто, при использовании выразительных средств декоративного изображения. Благодаря этой чувственности образов и настроению сюжета, зритель отождествляет себя с персонажами, смотря на созданный Ириной мир глазами дельфинов, птиц, и даже деревьев. Может быть, в этом и заключена «Живая Жизнь» картины, дающей возможность не просто насладиться красотой мира, но ощутить, как писал Вересаев в своей книге «Живая Жизнь», ту «светлую солнечную дорогу, поднимающую все выше и выше», ощутить всеми желанное идиллическое единение мира и людей».

Не смотря на молодость, Ирина Богомолова давно заявила о себе как состоявшийся мастер. Ее произведения в престижных выставках обращают на себя внимание даже среди работ многих выдающихся зрелых художников.
Большая часть картин, представленных на выставке «Живая Жизнь» в Творческой Мастерской Рябичевых, создана за последние два года. Среди них есть несколько работ, которые в разные годы создания присоединялись к большой и очень полюбившейся зрителям серии «Животные». Также в экспозицию включены несколько полотен в экспериментальной технике росписи ткани «Живопись на воде». Кроме этого в экспозицию войдут несколько более ранних работ, которые помогут зрителям и творческому сообществу оценить развитие художественного потенциала автора. А также несколько картин, выполненных буквально за последние два месяца, которые нигде еще не были представлены, поэтому будут для зрителей сюрпризом.
Каждая экспозиция — очень ответственное и волнительное мероприятие для автора, стремящегося показать свои картины широкой публике, чтобы еще раз поделиться радостью жизни со зрителями.

Об авторе:
Ирина Богомолова в 2009 году окончила художественно-графический факультет Костромского Государственного Университета им. Н.А.Некрасова.
Училась художественной росписи ткани в КГУ им. Н.А. Некрасова. Защищала дипломную работу о символике красного цвета в искусстве и особенностях ассоциативного восприятия цветов.
Член Творческого союза художников России, Гендерная секция; секция дизайна (автор состоит в двух секциях Творческого Союза Художников России – гендерной секции в Московском и секции дизайна в Костромском отделениях).
Член Региональной Общественной Организации  Творческое объединение женщин-художников «ИРИДА».
Занимается художественной росписью ткани: работает в технике горячего и холодного батика.

Выставки:
2017, январь — февраль – участник ежегодного международного фестиваля искусств галереи ART CARAVEL, проект «Острова», г. Фуншал, о. Мадейра, Португалия
2016, декабрь – участник благотворительного аукциона в поддержку Международного Фонда Защиты Природы IFAW
2016, декабрь – персональная выставка в Поволжском отделении Российской Академии Художеств, Творческом Союзе Художников России, Москва
2016, июнь – июль — персональная выставка «Живая жизнь» в Государственном музее – гуманитарном центре «Преодоление» им. Н.А.Островского. Москва
2016, май – участник 10 Ежегодного Международного Фестиваля искусств «Традиции и современность», ЦВЗ Манеж, Москва.
2015, октябрь-ноябрь «Россия — Индия. Культура Миротворчества.» Творческая Мастерская Рябичевых.
2015, ноябрь – декабрь «Россия — Индия. Культура Миротворчества.» Культурный центр им. Дж. Неру при посольстве Индии в Москве.
2015, май — «Искусство сегодня-2015. Праздник» Москва, «Выставочный зал «Тушино»
2015, февраль — персональная выставка «Отражения». Областная Дума. Кострома.
2015, январь — выставка «ИРИДА» — 25 лет ВЕСНЫ» Выставочный зал Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, Москва.
2014, сентябрь – октябрь персональная выставка «Отражения». Галерея «На Каширке», Москва.
2014, май — персональная выставка «Ковчег». Бизнес-центр Кантри Парк, Москва.
2014, май — выставка «В зоне урбанизма». В рамках ежегодного федерального проекта «Ночь в музее», Галерея «На Каширке», Москва.
2014, апрель благотворительная выставка – продажа «Ковчег». ГУМ, Москва.

2014, март-апрель — Второй Московский весенний фестиваль «Женщины в искусстве современного мира» 2014. «Движение Формы».
2013, сентябрь – участник благотворительного спецпроекта в рамках ежегодного международного фестиваля для детей «Гаврош» (выставка и мастер-класс для детей с ограниченными возможностями), Москва
2013, ноябрь – межрегиональная выставка художников, город Липецк.
2013, июнь – персональная выставка «Очарование» в Администрации города Кострома.
2013, май-июнь – персональная выставка в ОАО «РОСНАНО», Москва
2013, май-июнь – спецпроект «Бук-Арт-Ботаника» в рамках 5-ой Московской биеннале современного искусства и в рамках федерального проекта «Ночь в музее», Государственный Дарвиновский музей, Москва
2013, май – выставка «Женщины в искусстве современного мира», ЦДХ, Москва

2013, март – «The Arts and Attitudes to Disability in Eastern Europe» («Искусство и отношение к инвалидности в Восточной Европе»), Лондон, Великобритания

2013, январь – персональная выставка «Южные сны» в Доме Художника, Кострома
2013, январь – выставка «Бабье лето», Выставочный зал Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, Москва
2012, июнь – участие в молодежной выставке в Доме художника в Красном-на-Волге
2011, декабрь – участие в Областной выставке декоративно-прикладного искусства, Липецк
2011, декабрь – персональная выставка «Семь цветов радости», Кострома
2011, март – выставка картин «Вдохновение», Торгово-экспозиционный центр «Искусство», Кострома
2010, октябрь — ноябрь – Всероссийская выставка молодых художников, ЦДХ, Москва
2010, сентябрь – участие в Областной молодежной выставке молодых художников, Кострома
2010, июль – выставка работ в Доме художника, Кострома
Награды:
2015, ноябрь

Диплом лауреата Второго Открытого конкурса художественного творчества «Россия – Индия. Культура миротворчества»
2015, апрель
Диплом общероссийской общественной организации Творческий союз художников России за вклад в отечественное изобразительное искусство
2015, январь
Диплом победителя творческого конкурса юбилейной выставки «Ирида. 25 лет весны»
2014, июнь
Диплом Союза художников России за содействие развитию изобразительного искусства России
2014, март
Диплом в номинации декоративно-прикладное искусство в Творческом конкурсе женщин художников России (Второй Московский весенний фестиваль «Женщины в искусстве современного мира», Концептуальная выставка «Движение формы»)
2013, июнь
Благодарственное письмо от Администрации города Кострома за проведение выставки «Очарование»
2013, май
Диплом участника международной выставки Женщины в искусстве современного мира

контактные данные: +7 960 739 96 49
e-mail: anaksunamun22@yandex.ru
сайт www.art-bogomolova.org
miss.batista@yandex.ru

Ирина Богомолова Дельфин

Ирина Богомолова (фото 6) батик Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова батик Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова  Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова Композиция Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова Выставка в Мастерской

В ДЕНЬ КОСМОНАВТИКИ в Библиотеке Культурном центре имени АНТУАНА де СЕНТ-ЭКЗЮПЕРИ вспоминали летчика-космонавта ИГОРЯ ПЕТРОВИЧА ВОЛКА

Игорь Петрович Волк — летчик-космонавт СССР, Герой Советского Союза, Заслуженный летчик-испытатель СССР, президент международной ассоциации «Земля и космонавтика», полковник, эколог, член экспертного совета журнала «ЭкоГрад».

Игорь Петрович Волк — летчик-космонавт СССР, Герой Советского Союза, Заслуженный летчик-испытатель СССР, президент международной ассоциации «Земля и космонавтика», полковник, эколог, член экспертного совета журнала «ЭкоГрад».

«У каждого была своя манера управлять самолетом, но у Волка она была особенно изящная», — вспоминает Урал Назибович Султанов заслуженный летчик-испытатель России, космонавт-испытатель, советник председателя Башкортостанского регионального отделения Федерации космонавтики России. Урал Султанов как и Игорь Волк участвовал в программе по запуску многоразового космического корабля «Буран».

Библиотека Антуана де Сент-Экзюпери
Парвеж

Представитель Республики Бангладеш Моллах Шакхадул в рамках мероприятия посвященного юбилею Игоря Петровича Волка рассказал о планах правительства его страны открыть в Бангладеш школу космонавтики имени Игоря Петровича Волка.

Встреча, посвященная летчику-космонавту Игорю Петровичу Волку торжественно прошла в День Космонавтики в Библиотеке Культурном центре имени Антуана де Сент-Экзюпери.

Антуан де Сент-Экзюпери ..

ДЕМЬЯН ЛЕНКОВ. Выставка «ДВА ДОЛЛАРА В СУТКИ». С 20 апреля до 3 мая 2017 года в АLPERT GALLERY. Адрес: МОСКВА, улица КРАСНОКАЗАРМЕННАЯ, дом 3

Демьян Ленков Арт-Релиз.РФ

Вход на выставку: 2 доллара по курсу ЦБ на 31 декабря 2017 (прогноз курса – на совести входящего)
«Сунув руку во внутренний карман пыльного зеленого сюртука, что с позапрошлого года висел за дверью под лестницей, и который, по всей видимости, принадлежал одному из угрюмых дубильщиков кожи, затоптанному насмерть в безобразной пьяной поножовщине, что ежедневно происходят в харчевне напротив, я обнаружил два засаленных государственных казначейских билета — каждый достоинством в один доллар. Два доллара. Этого с лихвой достаточно, чтобы влачить свое жалкое существование еще хотя бы сутки: две пинты несвежего пива, горсть сырого табака, глиняная плошка картофельной похлебки… А если останется центов 30-40, то немного цинковых белил и стронциановой желтой». Автор текста – художник Демьян Ленков, который считает, что тексты сейчас никто не читает, и в пресс-релизе к выставке достаточно было бы просто несколько раз переписать алфавит. Сначала мы решили так и сделать. Но все-таки теплилась небольшая надежда, что среди тех, кто увидит этот релиз, найдутся самоотверженные люди, способные одолеть несколько абзацев. Осознавая величину подвига этих терпеливых людей, Alpert Gallery обещает всем им — увидевшим и запомнившим два секретных слова, похороненных в толще этого безнадежно длинного текста (а именно: «стронциановая желтая») — сюрприз, получить который они смогут лично на открытии: обратившись к художнику и став тем самым живым доказательством удивительного факта, что тексты сейчас не читают не все. Мы надеемся, что художник, получив достаточное количество подтверждений способности публики к чтению, сможет найти время и продолжить свои литературные опыты. Около 20 лет назад историк и комментатор алхимических текстов Олег Фомин-Шахов заметил у Демьяна Ленкова интерес к герметизму, посчитав что «его картины в сумеречных красно-коричневых тонах могли бы служить иллюстрациями к Лавкрафту или Майринку, если бы не имплицитно заложенная в них усмешка автора». И правда, усмешка у художника имеется — грустная и немного хитрая. Такую, наверное, современники могли бы заметить у авторов «Истории одного города» и «Петербургских повестей». Местность, в которой обитают герои Демьяна Ленкова, странная, но вроде бы и знакомая. Городишко будто старая застиранная скатерть: серенькая в бурых пятнах – то ли от вина французского то ли от борща. Домик ветхий. Водосточная труба – кривулина без пары колен. Ставенки покосившиеся, балкончики парят на честном слове. Крыльцо – табуретка повешенного, дверь — плот обреченных. Заходить ли? Вопрос риторический. Не зайти не возможно. Сюда ведет любопытство, помноженное на уверенность, что так не бывает. В работах Демьяна Ленкова абсолютно не страшно. Художник сразу дает понять всю условность происходящего — как в сказке или в кукольном театре. Атмосфера небывальщины не убывает, а поэтому каждый сюжет, любая деталь картины становятся настоящим подарком для зрителя, способного это ценить. А автор потирает руки и щедро множит сущности (как никак 4 года Уральского политеха) — вытаскивает на свет божий кофемолки всех мастей, часы с двойным набором стрелок, старорежимные электрические плитки, будильники, транзисторы, замки хитрой сборки, шарманки, чудо-машины, паровозы, электротеатр, наконец… Любимые материалы Демьяна Ленкова – дерево и железо. Не исключено, что магия его работ объясняется и этим. Ведь у каждой доски или железного листа, которые автор использует в качестве холста, есть биография. Соединяя с краской историю бывшей заплатки металлического гаража или доски, которой была забита дверь в подвал уже снесенного дома, художник запускает какие-то особые реанимационные механизмы. Даже когда кончаются запасы «материала с биографией», и художнику приходится обращаться к обычной бумаге, то лист с помощью шпаклевки, клея и еще чего-то не менее волшебного превращается то ли в пергамент, то ли в папирус, приобретая солидный возраст и какую-то загадочную «нездешность». В экспозиции представлено более 30 работ, созданных художником в разные годы. Познакомиться с автором можно на открытии 20 апреля 2017 года в 18-30.

В программе: изобразительное искусство (ответственный – Демьян Ленков), музыкальное искусство (ответственный — Вадим Иващенко с группой Bone shakers), свежая закуска и напитки, включая картофельную похлебку.
Спонсор выставки – студия итальянской мебели «АСТ-Альфа»
Информационный партнер выставки — ArtTube

*** Демьян Ленков — художник-резидент Alpert Gallery. Родился в 1968 году в Екатеринбурге. Учился в Уральском политехническом институте, на художественно-графическом факультете Нижнетагильского педагогического института. Неоднократно участвовал в выставках в России и на Украине. В конце 90-х – начале 2000-х активно выставлялся в США и Франции. Участник проекта Александра Глезера «Дети перестройки» (1998 год, США, Нью-Йорк). Работы находятся в корпоративных и частных собраниях России, США, Франции, Германии, Канады и др. стран. Живет и работает в Москве. Сотрудничает исключительно с Alpert Gallery.

Демьян Ленков

демьян ленков (фото 3)