Архивы за месяц Ноябрь, 2013

Язык жеста в фотографиях ЙОСИХИРО САГАВЫ (Япония).

Автор  Йосихиро Сагава Традиционный японский праздник Ава-о-дори возник на юге Японии в небольшом городке Токушима, который расположился вокруг горы Бизан. Во время праздника Обон во многих частях страны проводятся различные фестивали, но праздник Ава-одори – один из самых известных.

Автор
Йосихиро Сагава
Традиционный японский праздник Ава-о-дори возник на юге Японии в небольшом городке Токушима, который расположился вокруг горы Бизан.
Во время праздника Обон во многих частях страны проводятся различные фестивали, но праздник Ава-одори – один из самых известных.

Фотограф Йсихиро Сагава (Япония) иллюстрирует книги и мультфильмы. Одна из его иллюстрированных книг «Язык жеста» помогает прочитать рисунок движений как увлекательное повествование и имеет огромный успех в мире.
Язык жеста в Японии язык особенной мудрости. На языке жеста в японской культуре разговаривают артисты театра «Кабуки», народного японского театра «Но», танцовщицы «Одори».

Изначально танец для японца был особой молитвой. Все движения и жесты японского танца полны символизма, понятного только посвящённым. Всем остальным приходится довольствоваться лишь красотой и экзотичностью одежд актёров и чётким рисунком музыкального фона.

На фото:
Традиционный японский праздник Ава-о-дори возник на юге Японии в небольшом городке Токушима, который расположился вокруг горы Бизан.
Во время праздника Обон во многих частях страны проводятся различные фестивали, но праздник Ава-одори – один из самых известных.
Автор: Йосихиро Сагава.

ДЕКОР ДЕПО. DECOR DEPO. Студия интерьера. Адрес: МОСКВА, ПЕРЕВЕДЕНОВСКИЙ переулок, дом 18. Центр Творческих Индустрий ФАБРИКА.+ 7 (495) 988-30-15

Ширма  перегородка  Мозаика  Версаче  ДЕКОР ДЕПО DECOR DEPO    Адрес: МОСКВА,  ПЕРЕВЕДЕНОВСКИЙ переулок, дом 18 Центр Творческих Индустрий ФАБРИКА. + 7 (495) 988-30-15 + 7 (499) 265-00-36

Ширма
перегородка
Мозаика
Версаче
ДЕКОР ДЕПО
DECOR DEPO
Адрес: МОСКВА, ПЕРЕВЕДЕНОВСКИЙ переулок, дом 18
Центр Творческих Индустрий ФАБРИКА.
+ 7 (495) 988-30-15
+ 7 (499) 265-00-36

В этой публикации:
1. Ширма — Творческий эксперимент.
2. Ширма — Личное пространство.
3. Ширма — Эстетика и красота.
4. Ширма — Хороший подарок.
5. Ширма — Акцент интерьера.
6. Ширма — Декор Депо.
7. Ширма — Как заказать.

ТВОРЧЕСКИЙ ЭКСПЕРИМЕНТ.
Итак, творческий эксперимент. Декоративная ширма имеет огромный диапазон областей применения. Ширма в офис, ширма в косметический кабинет, ширма в салон красоты, ширма в ресторан, в кафе, в бутик, в художественную или фото-студию, наконец, ширма для кукольного театра — все зависит от выбранного дизайна самой ширмы и от вкуса и потребностей заказчика. И все, на основе единой удобной конструкции, созданной творческим воображением в далекие времена. Но в отличии от старинных способов изготовления, современные технологии помогают создать этот исключительный предмет интерьера в очень короткий срок и при этом качественно и надолго.

Несомненное преимущество этой ширмы — печать экранов на холсте. Такие ширмы пользуются особенной популярностью, и поскольку красота их в данном случае зависит от качества печати, то заказывают их в специализированных компаниях, профилем которых является печать на холсте и других материалах, а также собственное производство на всех этапах создания. Ну и, конечно, немаловажную роль играет коллектив дизайнеров и разработчиков макетов, которые всегда готовы прийти на помощь заказчику с собственным банком изображений или создать по желанию владельца индивидуальный рисунок. Благодаря такому совместному творчеству на свет порой появляются настоящие шедевры декоративного искусства, авторство которых принадлежит будущим обладателям прекрасного приобретения.
Ширма — подлинный предмет ни только интерьера, но и декоративного искусства вообще. Современные ширмы со старинными дорогими, а зачастую бесценными образцами роднит древняя история, которая началась много веков назад в Китае. Затем традиции были заимствованы японцами, а позднее европейцами, и до сих пор во всем мире ширма — уникальный предмет интерьера, который может поведать о безупречном вкусе владельца и его эстетических предпочтениях.

На фото: Японская ширма. Школа Кано киотской ветви.
(Кано Сансэцу 1589-1651)
«Старая слива», музей Метрополитен, Нью Йорк

Японская ширма

Школа Кано — японская художественная школа XV—XIX веков, одна из самых известных художественных школ в японской живописи. Создана и развита представителями единого рода Кано. Произведения школы пользовались особой популярностью в среде японских властей: сёгунов, князей, аристократов, буддистских монастырей.

ЛИЧНОЕ ПРОСТРАНСТВО.
Что касается ширмы для дома, то наиболее распространенным является мнение, что ширмы уместны в больших квартирах. Да, безусловно купить ширму, например в просторную гостиную бывает необходимо, чтобы решить многие проблемы с зонированием и оформлением интерьера. Но если Ваш дом не так велик, как хотелось бы, именно декоративная ширма может сформировать личный уютный и комфортный «уголок» для любого из членов семьи. Ширма образно заменяет стену, с той разницей, что легко складывается и переносится — этим удобным качеством не обладает фундаментальная комнатная перегородка. К тому же, ширма — это не просто удобно, но и красиво.

ЭСТЕТИКА И КРАСОТА.
Старинная история искусства изготовления ширмы влияла на развитие искусства в целом. Современность отдает дань традиции. Сегодня творчество в моде, а богатство и разнообразие информации развивают художественный взгляд и способности, которые, в первую очередь, проявляются в оформлении интерьера дома, в умении обустроить его со всем комфортом. Такой внутренний комфорт может дать выбранный рисунок для Вашей ширмы, приятное сочетание цветов, для релакса или вдохновения в спальне, гостиной, кабинете Вашего дома. В детской ширма может иметь особенное значение. Визуальный ряд играет важную роль в восприятии мира, в восприятии ребенком — ключевую в познании и развитии. Кто не помнит рисунки, который мы детьми — все без исключения — рассматривали перед сном или на досуге в книге, на стене, на ковре, и вот — прекрасная возможность оставить волшебные впечатления в памяти малыша на всю жизнь — ширма для детской. Поэтому так важно выбрать рисунок, который подарит настроение, спокойствие, и впечатления, пожалуй, на всю жизнь.

ХОРОШИЙ ПОДАРОК.
Есть классические изображения, модные во все времена, есть модные рисунки, которые также остаются актуальными навсегда, как память о том времени, когда был сделан приятный подарок — ширма. Конечно, в том случае, если Вы прекрасно знаете вкусы близкого Вам человека, можно сделать сюрприз, подарив ширму, как произведение искусства, созданное по Вашему индивидуальному заказу. Но лучше выбрать вместе, если это ширма для дома, дачи, студии, где Вы вместе живете или работаете.

АКЦЕНТ ИНТЕРЬЕРА.
Одно из безусловных преимуществ ширмы в том, что при всем своем значительном влиянии на пространство не только в плане визуального восприятия, но и размера, ширма занимает минимум места. Ширма может оживить любой нейтральный интерьер, оформленный в стиле минимализма и дополнить, придать законченность сложному дизайну пространства. Как крупный предмет декора она останавливает взгляд и может стать главным предметом, формирующим настроение помещения.

ДЕКОР ДЕПО. DECOR DEPO.
Часто случается, что определенный предмет интерьера ассоциируется с именем компании, которая преуспела в его производстве особенно. По версии интернет-издания о московских брендах «Probrend.com», в создании ширм для дома, офиса, кафе, детской, гостиной, студии и других пространств на московском рынке выгодно отличается компания Декор Депо. В коллекции изображений Декор Депо есть не только приобретенные в собственность изображения известных мировых шедевров, и уникальных художественных фотографий, но и картины современных художников, сотрудничающих с фирмой, готовых выполнить индивидуальный эксклюзивный образец. Преимуществом Декор Депо является создание уникального произведения в результате работы талантливых художников и дизайнеров, профессионалов высокого класса и заинтересованных в творческом подходе заказчиков.

КАК ЗАКАЗАТЬ. Читать далее »

Конкурс детского творчества «400 ЛЕТ ДОМУ РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ» завершен. Победители награждены в ФОНДЕ СЛАВЯНСКОЙ ПИСЬМЕННОСТИ И КУЛЬТУРЫ.

Более ста гостей встретил гостеприимный дом — Международный Фонд славянской письменности и культуры 17 ноября 2013 года, когда в его стенах собрались юные художники-конкурсанты, их друзья, родители и педагоги и юные артисты — лауреаты музыкального конкурса «Голуби мира», выступившие на этом празднике. В этот знаменательный для участников день были объявлены имена победителей конкурса детского творчества, посвященного 400-летию Дома Романовых в истории России и состоялась церемония награждения авторов лучших рисунков. Впрочем, лучшими члены жюри называют все работы, которые были представлены на конкурс. Для каждого из рисунков были найдены замечательные слова, в каждом жюри отметило свои преимущества, и большинство работ удостоилось восторженных откликов и в адрес юных авторов и их наставников-учителей.
Организаторами конкурса выступили Творческая компания «Прима», Творческая Мастерская Рябичевых при участии Международного Фонда славянской письменности и культуры. Члены жюри: Омар Годинес, Зураб Пачулия, Александр Рябичев, директор школы В.А.Серова Екатерина Серова.

Конкурс детского творчества,  посвященный теме "400 лет Дому Романовых в истории России" Церемония награждения состоялась в Международном Фонде славянской письменности и культуры 17 ноября 2013 г. Церемония

Конкурс детского творчества,
посвященный теме
«400 лет Дому Романовых в истории России»
Церемония награждения состоялась в Международном Фонде славянской письменности и культуры
17 ноября 2013 г.
Церемония

Одной из первых была награждена Серафима Панова — ученица Краснопресненской детской художественной школы — дипломом третьей степени. Диплом вручил член жюри художник Омар Годинес Лансо — член международной федерации художников Юнеско и Московского Союза художников, автор иллюстраций к книге «Поэт из рода Романовых», вышедшей на русском и испанском языках.
Серафима представила на конкурс работу «Кострома. Воззвание Михаила Фёдоровича на царство» в технике масляная пастель (Преподаватель: Миронова О.П.).

Серафима Панова ученица Краснопресненской Детской Художественной Школы получила  диплом 3 степени  педагог Елена Валерьевна Бурденюк

Серафима Панова
ученица Краснопресненской Детской Художественной Школы
получила
диплом 3 степени
педагог О.П.Миронова

Серафима Панова  «Кострома. Воззвание Михаила Фёдоровича на царство»  Техника: масляная пастель, 50х70 Преподаватель: Миронова О.П.

Серафима Панова
«Кострома. Воззвание Михаила Фёдоровича на царство»
Техника: масляная пастель, 50х70
Преподаватель: Миронова О.П.

Елизавета Радченко 10 лет, г.Сочи Диплом третьей степени

Елизавета Радченко
10 лет, г.Сочи
Диплом третьей степени

Так же дипломом третьей степени была отмечена Елизавета Радченко — юная художница из Сочи.
История конкурсантки Лизы — особенная!
Ее имя включено в Книгу рекордов России. Третьеклассница из сочинской гимназии №8 удостоена 23 –х дипломов за победы во все возможных художественных конкурсах. И это не смотря на то, что в 4,5 года ей был поставлен страшный диагноз — болезнь Пертеса. Лиза Радченко взяла в руки карандаши и краски, будучи прикованной к постели. Чтобы победить болезнь, потребовались годы.
Лиза преодолела испытания и сегодня ее имя отмечено в энциклопедии «Надежды России» и всероссийском издании «Одаренные дети – будущее России».
Портрет Николая Второго, выполненный в технике пастель, принес Лизе победу в еще одном конкурсе!

 Елизавета Радченко  "Портрет Царя Николая II" Диплом лауреата конкурса

Елизавета Радченко
«Портрет Царя Николая II»
Диплом третьей степени

Щелкалина Екатерина — ученица Детской художественной школы им. М.А. Врубеля за участие в конкурсе детского творчества «400 лет Дому Романовых в истории России» так же награждена дипломом третьей степени за работу «400-летие Дома Романовых», плакат (преподаватель: Кольченко Илья Николаевич).

Артем Чеботаренко — ученик Детской художественной школы им. М.А. Врубеля получил диплом 2 степени (педагог Илья Николаевич Кольченко)
Диплом вручила директор Школы В.А.Серова Екатерина Дмитриевна Серова

 Артем Чеботаренко получил диплом 2 степени. Ученик  Детской художественной школы им. М.А. Врубеля,  педагог Илья Николаевич  Кольченко Диплом вручила директор Школы В.А.Серова Екатерина Дмитриевна Серова

Артем Чеботаренко получил диплом 2 степени.
Ученик Детской художественной школы им. М.А. Врубеля,
педагог Илья Николаевич Кольченко
Диплом вручила директор Школы В.А.Серова
Екатерина Дмитриевна Серова

Конкурсная работа Артема Чеботаренко, 9 лет г.Москва "Портрет царя Алексея Михайловича" (слева) гуашь

Конкурсная работа Артема Чеботаренко, 9 лет г.Москва
«Портрет царя Алексея Михайловича»
(слева)
гуашь

Арина Карандина — ученица Краснопресненской Детской Художественной школы (преподаватель: Фролова О.М.) так же получила диплом второй степени за работу «Макет костюма. Рококо».

Карандина Арина 13-лет г.Москва Диплом второй степени  «Макет костюма. Рококо»  цветная бумага, 25х15 Преподаватель: Фролова О.

Карандина Арина 13-лет г.Москва
Диплом второй степени
«Макет костюма. Рококо»
цветная бумага, 25х15
Преподаватель: Фролова О.

Елизавета Парфенова дипломант 1 степени  Краснопресненская Детская Художественная Школа педагог Елена Валерьевна Бурденюк

Елизавета Парфенова
дипломант 1 степени
Краснопресненская Детская Художественная Школа
педагог О.М. Фролова

Эта работа Елизаветы Парфеновой вызвала особенные симпатии членов жюри. Портрет императрицы на красном фоне — нарядный, блистательный — не лишен некоторой доброй иронии. Автора портрета члены жюри сравнили со знаменитым Пикассо по манере свободной и виртуозной в своей смелости.

Елизавета Парфёнова 2 кл. г.Москва  «Екатерина II»  сухая пастель, 50х70 Преподаватель: Фролова О.М.

Елизавета Парфёнова 2 кл. г.Москва
«Екатерина II»
сухая пастель, 50х70
Преподаватель: О.М. Фролова

Анна Коцемир — ученица Центральной детской школы искусств, (г.Чехов ) получила диплом первой степени за работу «Коронация Николая II» (преподаватели: Корнилова Галина Геннадьевна, Матыцина Марина Николаевна).

 Анна Коцемир  15 лет Диплом первой степени "Коронация Николая II" бумага, гуашь

Анна Коцемир
15 лет
Диплом первой степени
«Коронация Николая II»
бумага, гуашь

Миронова Александра -ученица Детской художественной школы им. В.А. Серова стала лауреатом конкурса «400 лет Дому Романовых в истории России» (Преподаватель: Миронова О.П.)

Александра Миронова  13 лет Лауреат конкурса "Императрица Елизавета Петровна в библиотеке"  бумага, гуашь преподаватель Канева Е.В Детская художественная школа имени В.А. Серова

Александра Миронова
13 лет
Лауреат конкурса
«Императрица Елизавета Петровна в библиотеке»
бумага, гуашь преподаватель Канева Е.В
Детская художественная школа имени В.А. Серова

И вот она — обладательница Гран При конкурса! Кристина Ким получила главный приз за работу «Алексей Михайлович и бояре. Чтение приказа»
«Мне хотелось передать в этой работе важность момента, но так же и праздничность, хотелось, чтобы работа получилась светлой, с хорошим настроением» — говорит Кристина. И ей это удалось!

Победительница конкурса  Кристина Ким диплом лауреата

Победительница конкурса
Кристина Ким
диплом лауреата

Кристина Ким «Алексей Михайлович и бояре. Чтение приказа»  масляная пастель Преподаватель: Миронова.О Диплом лауреата конкурса

Кристина Ким
«Алексей Михайлович и бояре. Чтение приказа»
масляная пастель
Преподаватель: Миронова.О.П.
Диплом лауреата конкурса

Работа Елизаветы Радченко в выставочном зале  Международного Фонда  славянской письменности и культуры

Работа Елизаветы Радченко в выставочном зале
Международного Фонда
славянской письменности и культуры

Дипломы победителям вручили организатор конкурса Лариса Маркова,  председатель жюри скульптор Александр Рябичев и член жюри Директор школы В.А. Серова Екатерина Дмитриевна Серова 17 ноября 2013 г. Международный Фонд славянской письменности и культуры

Дипломы победителям вручили организатор конкурса Лариса Маркова,
председатель жюри скульптор Александр Рябичев и член жюри Директор школы В.А. Серова Екатерина Серова
17 ноября 2013 г.
Международный Фонд славянской письменности и культуры

 В Международном Фонде славянской письменности и культуры Церемония награждения победителей Конкурса детского творчества, посвященного 400-летию Дома Романовых в истории России.  Организатор Конкурса Лариса Маркова  и председатель жюри скульптор Александр Рябичев.

В Международном Фонде славянской письменности и культуры
Церемония награждения победителей Конкурса детского творчества, посвященного 400-летию Дома Романовых в истории России.
Организатор Конкурса Лариса Маркова
и председатель жюри скульптор Александр Рябичев.

Но самыми первыми грамоты участников получили самые юные художники — Анна Данса и Льерена Мэса Лаура. Девочкам по шесть лет. Они ученицы Омара Годинеса Лансо, художника, который учит их не только рисовать, но и любить историю и литературу.

Самые юные участницы конкурса --  Анна Данса и Льерена Мэса Лаура педагог  Омар Годинес Лансо

Самые юные участницы конкурса — Анна Данса и Льерена Мэса Лаура
педагог Омар Годинес Лансо

Одна из организаторов конкурса, член жюри, арт-директор Международного Фонда славянской письменности и культуры Татьяна Панич вручила награду трем участникам, учрежденную Фондом как специальный приз.
Дипломантами Фонда Славянской письменности и культуры стали Антропова Елизавета, Бураенко Елизавета и Бураенко Дарья. Все ученицы преподавателя Лапшовой Эльвиры Викторовны (Немчиновский культурно-досуговый центр)

Арт -директор Международного Фонда славянской письменности и культуры Татьяна Панич, один из организаторов конурса и член жюри,  вручила награду двум участникам, учрежденную Фондом как специальный приз.

Арт -директор Международного Фонда славянской письменности и культуры Татьяна Панич, один из организаторов конурса и член жюри, вручила награду трем участникам, учрежденную Фондом как специальный приз.

Организатор конкурса Лариса Маркова и член жюри Юлия Уварова - представитель музея заповедника "Московский Кремль" вручают дипломы победителям

Организатор конкурса Лариса Маркова и член жюри Юлия Уварова — представитель музея заповедника «Московский Кремль»
вручают дипломы победителям

Международный Фонд славянской письменности и культуры.  Церемония награждения победителей конкурса  "400 лет Дому Романовых в истории России" 17 ноября 2013 г. Выступление  Семейного квартета «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Международный Фонд
славянской письменности и культуры.
Церемония награждения победителей конкурса
«400 лет Дому Романовых в истории России»
17 ноября 2013 г.
Выступление
Семейного квартета «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович

17 ноября 2013 г. Международный Фонд славянской письменности и культуры перед началом Церемонии награждения победителей конкурса детского творчества  "400 лет Дому Романовых в истории Россиии"

17 ноября 2013 г.
Международный Фонд славянской письменности и культуры
перед началом Церемонии награждения победителей конкурса детского творчества
«400 лет Дому Романовых в истории Россиии»

17 ноября 2013 г. Международный Фонд славянской письменности и культуры Работа жюри конкурса члены жюри  художник Зураб Пачулия  и директор школы В.А.Серова Екатерина Серова

17 ноября 2013 г.
Международный Фонд славянской письменности и культуры
Работа жюри конкурса
члены жюри
художник Зураб Пачулия
и директор школы В.А.Серова
Екатерина Серова

Одна из победительниц конкурса Кристина Ким на Церемонии награждения 17 ноября 2013 г. Международный Фонд  славянской письменности и культуры

Одна из победительниц конкурса Кристина Ким
на Церемонии награждения
17 ноября 2013 г.
Международный Фонд
славянской письменности и культуры

Концертная программа включила произведения в исполнении юных музыкантов — лауреатов музыкального конкурса «Голуби мира».

Валерия Свичкаренко  ДШИ им. Н.Г. Рубинштейна   преп. Рыжкова-Дудонова Т.А.,  конц. Татьяна Арзамасцева  Валерия -- лауреат музыкального конкурса "Голуби мира"

Валерия Свичкаренко
ДШИ им. Н.Г. Рубинштейна
преп. Рыжкова-Дудонова Т.А.,
конц. Татьяна Арзамасцева
Валерия — лауреат музыкального конкурса «Голуби мира»

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Фонд, конкурс, (Федотова Елена – Детская музыкальная школа №76, г. Москва, пед. Кревченко Ольга Евгеньевна)

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Фонд, Конкурс, концерт,  .,

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Фонд, конкурс, Анна Данса

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ,РФ, Фонд, конкурс, концерт. .

Конкурс детского творчества,  посвященный теме "400 лет Дому Романовых в истории России" Церемония награждения состоялась в Международном Фонде славянской письменности и культуры 17 ноября 2013 г. Церемония

Конкурс детского творчества,
посвященный теме
«400 лет Дому Романовых в истории России»
Церемония награждения состоялась в Международном Фонде славянской письменности и культуры
17 ноября 2013 г.
Церемония

Завтра 17 ноября, 2013 года состоится выставка, концерт и церемония награждения победителей конкурса Детского творчества 400 лет Дому Романовых в истории России. Ждем в 15 часов по адресу Черниговский переулок, дом 9/13, стр. 2 ФОНД СЛАВЯНСКОЙ ПИСЬМЕННОСТИ И КУЛЬТУРЫ. Вход свободный. ДО ВСТРЕЧИ!

Творческая Мастерская Рябичевых.  Выставка-конкурс и концерт. 14 ноября, 2013 года Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ»,  Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Творческая Мастерская Рябичевых.
Выставка-конкурс и концерт.
14 ноября, 2013 года
Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Мастерская скульптора АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА. Выставка-конкурс детского творчества, посвященная 400-летию ДОМА РОМАНОВЫХ.

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ»,  Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов. Концерт в Мастерской Рябичева

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов. Концерт в Мастерской Рябичева

В Творческой Мастерской скульптора Александра Рябичева состоялась выставка-конкурс детского художественного творчества, посвященная 400-летию Дома РОМАНОВЫХ в истории России. К участию (от 7 до 20 лет) приглашались школьники и студенты первых курсов. В художественных работах участников конкурса нашли отображение темы, тесно связанные с историей Дома Романовых; дети изобразили пейзажи с парками и царскими дворцами, интерьеры и убранства царских покоев, исторические сюжеты, имперскую атрибутику.

Александра Миронова  13 лет "Императрица Елизавета Петровна в библиотеке"  бумага, гуашь преподаватель Канева Е.В Детская художественная школа имени В.А. Серова

Александра Миронова
13 лет
«Императрица Елизавета Петровна в библиотеке»
бумага, гуашь преподаватель Канева Е.В
Детская художественная школа имени В.А. Серова

Ольга Кривовяз  16 лет Петр I  2013 г.,  бумага, гуашь  43х61  Преподаватель  О.А. Колотушкина  Школа "Родник"

Ольга Кривовяз
16 лет
Петр I
2013 г.,
бумага, гуашь
43х61
Преподаватель
О.А. Колотушкина
Школа «Родник»

Каждому из юных художников удалось передать свое собственное ощущение эпохи, атмосферы дворцовой жизни, и особенно характера царской семьи. Очень интересно, что многие изобразили в своих работах образы самых ярких царственных персонажей отечественной истории – Петра Великого и последнего русского царя Николая Второго. Этот факт отражает так же и общую картину взглядов современников на историю , иллюстрируя мнение о том, кто из царей сыграл наиважнейшую роль, чья судьба особенно поражает своей исключительностью.
Выставка и конкурс прошли в стенах мастерской скульпторов Рябичевых – Дмитрия Борисовича Рябичева и его сына Александра — не случайно. В традициях этого дома всегда были заложены гостеприимство и открытость к замечательным творческим идеям. Этот проект особенный – способный заинтересовать, направленный на изучение истории и культуры, обращенный к детям, с тем, чтобы вызвать интерес к теме. Именно эту цель ставили перед собой организаторы.
Все рисунки участников конкурса будут представлены в Фонде Славянской письменности и культуры, где в воскресенье, 17 ноября, 2013 года в 15 часов начнется церемония награждения победителей и вручение дипломов участникам. Там же состоится концерт лауреатов Фестиваля «Голуби мира».

В состав жюри конкурса вошли:

Александр Даниилович Рябичев — председатель жюри,
Скульптор Александр Рябичев, член Московского Союза Художников России, руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле Залесском ( 1985-1987 гг..), лауреат Международной премии Дж.Неру (1992 г.),член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе ( 2000-2004 гг..)
Участник выставок, автор памятников, созданных в соавторстве с отцом- скульптором Дмитрием (Даниилом) Рябичевым: памятники Джавахарлалу Неру, Индире Ганди, скульптурная композиция, посвященная Дружбе народов — «Вечная Дружба» («Танцующие Дети»), воссозданная по эскизам отца, Портрет скульптора Д. Рябичева в городе Денкендорф (Бавария).

Екатерина Дмитриевна Серова
ГБОУДОД г. Москвы «Детская Художественная ШКОЛА им. В.А. Серова», директор школы.

Омар Годинес Лансо — член международной федерации художников Юнеско и Московского Союза Художников.

Юлия Николаевна Уварова — представитель музея заповедника «Московский Кремль»
Надежда Васильевна Рощина — представитель объединения «Московский Кремль»
Зураб Пачулия — член Творческого Союза Художников России, Международной Федерации художников Юнеско. Художник Зураб Пачулия играет заметную роль в общественной и социальной жизни города и страны. Он является инициатором масштабного проекта «Мы вместе», объединившего в культурное сообщество художников стран СНГ и дальнего зарубежья. Художник Пачулия широко известен в России и в мире, благодаря своему творчеству и общественной деятельности. Работы Зураба Пачулии включены в художественные каталоги: «Время перемен», «Современное искусство России» и другие. Художник имеет благодарности из различных государственных и общественных организаций, таких как «Фонд Отечества» и «Дом национальностей». Выставки Зураба Пачулии широко освещаются в прессе.

Александра Загряжская — член Творческого Союза Художников России, кавалер Пушкинской медали Академии Российской словесности, редактор информационного портала АРТ-Релиз.РФ, «Галерея «Александр» автор телепрограмм «Круг интересов», «Художественный салон» (ВКТ)

Организаторы:

- Международный Фонд славянской письменности и культуры
- Творческая компания «ПРИМА»
( Международный детский фестиваль искусств «Голуби мира»)
- Творческая Мастерская Александра Рябичева
- Галерея «Ардена»
- Детская Художественная Школа им В.А. Серова

Концерт в Мастерской Рябичевых Выставка-конкурс, посвященная 400-летию Дома Романовых

Концерт в Мастерской Рябичевых
Выставка-конкурс, посвященная 400-летию Дома Романовых

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ»,  Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Члены жюри конкурса Екатерина Серова Директор ДХШ имени В. А. Серова, член МОСХ, работает в ДХШ с 2010 года. Преподает скульптуру. скульптор Александр Рябичев, художник Зураб Пачулия

Члены жюри конкурса Екатерина Серова Директор ДХШ имени В. А. Серова, член МОСХ, работает в ДХШ с 2010 года преподает скульптуру.
скульптор Александр Рябичев, художник Зураб Пачулия

Юлия Карлова 15 лет "Рождение русского флота"  бумага, акварель

Юлия Карлова
15 лет
«Рождение русского флота»
бумага, акварель

 члены жюри скульптор Александр Рябичев, художник Зураб Пачулия

Члены жюри скульптор Александр Рябичев, художник Зураб Пачулия

Екатерина Жук  15 лет "Тревога"

Екатерина Жук
15 лет
«Тревога»

члены жюри художники Зураб Пачулия и Омар Годинес

члены жюри художники Зураб Пачулия и Омар Годинес

Конкурс детского творчества "400 лет Дому Романовых в истории России" Члены жюри художники Зураб Пачулия и Омар Годинес, скульптор Александр Рябичев

Конкурс детского творчества
«400 лет Дому Романовых в истории России»
Члены жюри художники Зураб Пачулия и Омар Годинес, скульптор Александр Рябичев

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ»,  Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

Семейный квартет «ЖАР-ЦВЕТ», Федотовы: Елена, Анна, Иван, Василий, руководитель Ольга Евгеньевна Кревченко, концертмейстер Вадим Иванович Елфимов.

записки о художниках, Рябичев мастерская, Конкурс Концерт  400 лет Дому Романовых

MMOMA приглашает. Мумий Тролль / Leroy Brothers Witness Your World. Выставка в ММСИ. 18 ноября. Адрес: ГОГОЛЕВСКИЙ бульвар, д.10

Работы проекта Leroy Brothers «Witness your world» стали оформлением нового альбома группы «Мумий Тролль». Все они представляют собой уникальные художественные фотоинсталляции, а также видео- и аудиозаписи выступлений группы.

18 ноября — 2 декабря 2013
Площадка: ГОГОЛЕВСКИЙ 10 (корпус 2)

Пресс-конференция и презентация проекта состоится 2 декабря в 20:00
Аккредитация: pr@mmoma.ru

Пресс-релиз о выставке:
Братья Лерой занимаются различными арт-проектами с 1997 года и входят в число самых известных художников, работающих в сфере высоких технологий и компьютерной графики. Интерактивный проект “Witness your world” создается в сети: любой человек может загрузить на специальный сайт фотографии и короткие текстовые сообщения. Раз в 100 часов изображения и тексты, отобранные в результате голосования интернет-пользователей, перемешиваются по специальному алгоритму. 10 лучших арт-объектов стали оформлением нового альбома «SOS Матросу» и будут представлены на выставке в MMOMA. В экспозицию войдут уникальные художественные фотоинсталляции, а также видео- и аудиозаписи выступлений группы. Выставка в MMOMA, таким образом, объединит современное визуальное искусство и музыку.

pr@mmoma.ru

Copyright © 2013 MMOMA All rights reserved.

Copyright © 2013 MMOMA All rights reserved.

Профессор ВИКТОР ФЕДОРОВИЧ ОРЛОВСКИЙ. «Пленэр как форма чувственного познания колыбели Земной цивилизации в концепции Космопластицизм».

Пленэр — трепетное поэтическое слово. Писать на природе «на натуре», как говорят художники, это значит быть в самом центре, чувствовать непосредственное состояние природы, ощущать ее трепетное дыхание, жить вместе с нею. Этого общения не может заменить работа в мастерской пусть даже с большим творческим вдохновением. Работа на пленэре не позволяет фальшивить в цветовых и тональных отношениях и, главное, глубже чувствовать и понимать природу.
(В.Ф.Орловский)

Пленэр как форма чувственного познания колыбели Земной цивилизации в концепции Космопластицизм

В моем творчестве как-то естественно уживаются различные художественные формы, будь то реализм, абстракция или идеализированная утопия. Это, вероятно, обусловлено профессией архитектора. Так я часто на выставках наряду с композициями космических инсталляций, выполненных в стиле космопластицизма, выставляю реалистический пленэр. Внешне это кажется несовместимым, но тем ни менее за всем этим стоит единое мировоззрение автора. Свое отношение к пленэру и природе в свое время в 2000 г. я выразил в коротком эссе, связанным с выставкой этюдов, картин природы и города. Ниже привожу фрагмент этого высказывания.
«Я уже не молодой человек, много испытал на своем веку, но должен отметить, что на природе с этюдником, красками и холстами я не раз испытывал счастливые мгновения. Подмосковье в июле, темно-зеленые шубы деревьев, жара, пронзительно синие водоемы, утренняя дымка рассвета, сверкающие стрекозы, густая трава и цветы. Чем не райское место. Вокруг волнующий пейзаж, живописные просторы с вкраплением силуэтов церквушек и деревенских изб. А как они красивы на фоне заходящего солнца. Природа — это неповторимый, величественный музей, в котором все живет, дышит и изменяется. Чем глубже соприкасаешься с природой, тем больше начинаешь чувствовать ее величие и мудрость. Природа всегда щедра к тем, кто любит ее. И именно находясь непосредственно на природе, воспринимаешь ее как божественный Храм. Передача состояния природы на холсте сродни погружению в этот прекрасный мир. И когда пишешь у воды в окружении бабочек и кузнечиков и слышишь журчание ручья, и когда стоишь за мольбертом, а ветер срывает шляпу и опрокидывает холст и дождь заливает краски на палитре, и когда просто молча в изумлении смотришь на заходящее солнце, всегда тебя пронизывает сложнейшая гамма чувств, эмоций. И если удается хоть чуть-чуть передать эти эмоции на холсте, чувствуешь, что прожил день не зря. Любопытная закономерность, чем старше я становлюсь, тем все больше испытываю влечение к природе и все чаще возвращаюсь в своем творчестве к ней.
Когда мне предоставляется возможность как архитектору проектировать на природе, я стараюсь очень тактично вписаться в нее, не нарушая общей гармонии. В частности, так было с проектированием Храма Николая Святителя в деревне Дарьино. В этом месте сложился типичный для Подмосковья пейзаж. Холм с вековыми дубами и лиственницами, на склоне которого разместилась деревушка. Разработанная архитектура Храма и его посадка на холме тактично завершила сложившийся пейзаж. Теперь, когда Храм уже построен, трудно уже представить это место без него.
Когда я как художник пишу пейзаж, я стараюсь, прежде всего, передать свои чувства, вызванные определенным состоянием природы. И что удивительно, каждое состояние по-своему прекрасно. Каким образом можно передать все это на холсте? Безусловно, это не буквальное фотографическое отображение и это не только цветная музыкальная партия, это всегда свой вновь созданный мир, который продолжает природу. И удачный, живой этюд всегда радостная неожиданность. Вероятно, в этом есть какая-то непостижимая тайна творчества.»
Приблизительно в это же время мною были сформулированы шесть тезисов космопластицизма. Третий тезис гласит: макрокосмос в микрокосмосе и микрокосмос в макрокосмосе, как большое в малом и малое в большом (в малом элементе, будь то элементарная частица, капля росы, лист дерева и т.д., всегда незримо присутствует космос, как неотъемлемое качество произведения). И масштабная программная композиция, и этюд земного пейзажа с деревом и озером, и зарисовки раковины или капли росы — все эти формы приобретают новые качества в свете космопластицизма как философской эстетической всеобщей человеческой идеи гармонии мира. Следующий шаг от пленэра к композициям космопластицизма связан с созданием нового пространственного пластического объема — эквивалента экологической среды Земной цивилизации и разработка его, как нового художественного языка, как пластического первоэлемента системы учения космопластицизм. (См. статью» Пространственный феномен космопластицизма). В современных видах искусства пленэр в свете косомопластицизма приобретает новые качества. Технологический прорыв в области электронных средств воспроизведений внешнего мира ставит художественную форму познаний на новый уровень, так как органично связан с внутренним, субъективным, чувственным восприятием мира. Уникальность такого человеческого опыта в сопоставлении с отражением внешнего мира современными технологиями заключается именно в его неповторимости, в его субъективной связи с личностью художника. Но за такой формой чувстенного опыта художественного познания мира всегда незримо присутствует глобальный Космос. Космопластицизм в контексте выше изложенного — это такая фундаментальная концепция мировоззрения XXI века, которая в той или иной форме накладывает отпечаток на все сферы деятельности человека и в частности, на творчество художника пейзажиста.В этом случае сам земной традиционный пейзаж приобретает множество значений, глубинных смыслов, в том числе космических, так как является органичной составляющей Космоса.
Профессор, заслуженный архитектор России Орловский В.Ф

 Виктор Орловский Москворецкая набережная  1995 г.  х. м.  60х120

Виктор Орловский
«Москворецкая набережная»
1995 г.
х. м.
60х120

 Виктор Орловский "Колокольня ц. Сергия Радонежского"  1990г.  акв. б.  120х72

Виктор Орловский
«Колокольня ц. Сергия Радонежского»
1990г.
акв. б.
120х72

Виктор Орловский "Московский дворик" 1994г.  х.м. 60х80

Виктор Орловский
«Московский дворик» 1994г.
х.м.
60х80

Виктор Орловский Седая старина. Абсиды Рождественского храма  2004 г.  акв. б. бел.  54х74

Виктор Орловский
Седая старина. Абсиды Рождественского храма
2004 г.
акв. б. бел.
54х74

Виктор Орловский "Небо над площадью Сергия Радонежского"  1992 г.  акв. б. 24х36

Виктор Орловский
«Небо над площадью Сергия Радонежского»
1992 г.
акв. б.
24х36

 Виктор Орловский  Мосты у Спасо-Андрониковского монастыря. Поздняя осень  акв. б.  1991г  51х73

Виктор Орловский
Мосты у Спасо-Андрониковского монастыря. Поздняя осень
акв. б.
1991г
51х73

 Виктор Орловский  Зеленая шуба подмосковья, Клязьма. 1997г. х.м.  70х90

Виктор Орловский
Зеленая шуба подмосковья, Клязьма.
1997г. х.м.
70х90

Виктор Орловский "Бабочка коллекционера"  1990г.  акв. б.  40х87

Виктор Орловский
«Бабочка коллекционера»
1990г.
акв. б.
40х87

Виктор Орловский "Песчаная отмель"  фрагмент 1990 г.   орг. темп.  79х94

Виктор Орловский
«Песчаная отмель»
фрагмент
1990 г.
орг. темп.
79х94

Виктор Орловский "Космопластицизм. Архитектоника воздуха"  2002 г.  акв. б.  65х85

Виктор Орловский
«Космопластицизм. Архитектоника воздуха»
2002 г.
акв. б.
65х85

ПЕТР ПАВЛОВИЧ ОССОВСКИЙ живописец, народный художник СССР, действительный член Российской академии художеств, лауреат Государственной премии СССР и Международной премии им. М.И.Шолохова, почетный гражданин г. Пскова

Художник  Петр Оссовский Триптих "Дорога к храму" - левая часть Святой Георгий победоносец

Художник
Петр Оссовский
Триптих «Дорога к храму» — левая часть
Святой Георгий победоносец

Художник ПЕТР ОССОВСКИЙ. Выставка «РУССКАЯ ПАЛАТА». РОCCИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ, ЕГОРЬЕВСКИЙ ИСТОРИКО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ. 19 нобяря Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, 21

Художник Петр Оссовский Триптих "Старообрядцы" - центральная часть Русский Спас Андрея Рублева

Художник
Петр Оссовский
Триптих «Старообрядцы» — центральная часть
Русский Спас Андрея Рублева

Петр Павлович Оссовский
«Русская палата»
19 ноября – 1 декабря
Вернисаж — 19 ноября в 16.00

Российская академия художеств, Егорьевский историко-художественный музей представляют выставку произведений крупнейшего живописца, народного художника СССР, действительного члена Российской академии художеств, лауреата Государственной премии СССР и Международной премии им. М.И.Шолохова, почетного гражданина г. Пскова Петра Павловича Оссовского – «Русская палата».
В состав экспозиции вошли 15 оригиналов росписей: три триптиха, полиптих и две афиши, переданные художником в дар Егорьевскому историко-художественному музею. К городу Егорьевску у П.П.Оссовского особое отношение – ведь там провел детство и сформировался как русский художник, реставратор, искусствовед, просветитель, музейный деятель и педагог И.Э.Грабарь, основатель Московской художественной школы. Он сыграл важную роль в творческом становлении П. Оссовского, который в 1940 г. в 15-летнем возрасте был принят в эту школу. Молодой художник был убежден, что оказался в числе учеников во многом благодаря признанному мастеру, который отметил у него особенный композиционный дар, т.к. понимал, что уровень его подготовки не в полной мере отвечал предъявляемым требованиям.
И, когда через многие десятилетия П.Оссовскому была предоставлена возможность выразить своё почтение русскому городу, он с благодарностью принял предложение старейшего музея Подмосковья и преподнес в дар росписи палаты, которую назвал «Русской».
Триптих «Страсти по вере» посвящен трем эпохальным событиям в истории нашей страны. Церковной реформе XVII века, олицетворением которой является портрет певца А. Ведерникова, национального голоса России, в роли раскольника Досифея из оперы М.Мусоргского «Хованщина»; крушению веры в ХХ веке в России, о котором повествует роспись «Вторая голгофа Иисуса Христа», являющаяся композиционным центром триптиха, и возвращению «Золотого тельца» в жизнь новой России в XXI веке, олицетворением которого является выдающийся русский певец Ф.Шаляпин в роли Мефистофеля из оперы «Фауст».
В триптихе «Подвижники старого обряда» мастер создал образы протопопа Аввакума, павшего за традиции старообрядчества, боярыни Морозовой, погибшей в мучениях, но не предавшей своей веры, и образ Русского Спаса Андрея Рублева, написанного в XIV веке по канонам старого обряда.
Тема этих триптихов не случайна. С градом Егорьевском и его окрестностями тесно связана история Русского старообрядчества. И вместе с северными районами, Сибирью и дальним зарубежьем, куда бежали старообрядцы, спасаясь от преследований после церковного раскола середины XVII столетия, одним из старообрядческих центров стало место в непосредственной близости от Москвы, менее чем в ста верстах.
По просьбе руководства Егорьевского историко-художественного музея П.П.Оссовский выполнил два иконописных образа – Святого Георгия Победоносца – заступника града Егорьевска и Святого Архангела Михаила – покровителя и основателя этого музея Михаила Бардыгина. Эти образы – составляющие триптиха «Дорога к храму», центральной частью которого является одноименная роспись.
Полиптих «Вековые образы России» состоит из росписей с образами великого поэта А.С.Пушкина, давшего России её современный язык и слово; Святой равноапостольной княгини Ольги, принесший на русскую землю Православную веру и основы Русской государственности, а также символического изображения Псковского кремля как античного щита Древней Руси, многие века стоявшего на защите границ государства, и росписи «Набат», посвященной тому тревожному колокольному звону, который за столетия ушедших эпох не раз призывал русский народ к сплочению и защите родной земли, сопротивлению силам врага и суровой природы.
Художник П.П.Оссовский всю свою жизнь создает одно эпическое повествование, посвященное знаменательным датам в истории России, её героическим и трагическим страницам, русским людям, родной земле, которую он открыл для себя на древней псковской земле, напоённой глубокой истинной красотой и суровым былинным величием. Это Псковский кремль, храмы и монастыри, удивительная природа и люди, живущие на этой земле.
В 2011 году П.П.Оссовский создал и передал в дар около 20 оригиналов росписей для Изборской палаты в связи с празднованием 1150-летия основания города Изборска.

Контакты: тел.(495) 637-4771, 637-2569,
e-mail: adv@rah.ru; rah1757@yandex.ru
Управление информации Российской академии художеств

Художник  Петр Оссовский  Триптих "Старообрядцы" - правая часть Боярыня Морозова

Художник
Петр Оссовский
Триптих «Старообрядцы» — правая часть Боярыня Морозова

Мастерская скульптора АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА. Конкурс детского творчества «400 ЛЕТ ДОМА РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ»

 Анна Коцемир  15 лет "Коронация Николая II" бумага, гуашь

Анна Коцемир
15 лет
«Коронация Николая II»
бумага, гуашь

КОНКУРС ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА

«400 лет Династии РОМАНОВЫХ в истории России»
(14 — 22 Ноября 2013, г. Москва)

14 ноября 15:00 — открытие выставки (1 этап конкурса), концерт
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ СКУЛЬПТОРА АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА
Адрес: Светлый проезд, д.10 а

17 ноября 15:00 — открытие выставки, награждение победителей, вручение дипломов участникам, концерт лауреатов ФЕСТИВАЛЯ «ГОЛУБИ МИРА»
ФОНД СЛАВЯНСКОЙ ПИСЬМЕННОСТИ И КУЛЬТУРЫ
Адрес: Черниговский переулок, дом 9/13, стр. 2

14 ноября 2013 года в 15 часов в Творческой Мастерской скульптора Александра Рябичева состоится конкурс детского творчества «400 лет Династии РОМАНОВЫХ в истории России», в котором примут участие школьники Москвы, Подмосковья и других городов России.
В представленных работах участники конкурса отразили темы, тесно связанные с историей Дома Романовых: пейзажи с парками и царскими дворцами, интерьеры и убранства царских покоев, детские игрушки царевича; исторические сюжеты, имперскую символику, — всё, что связано с царским Домом Романовых в истории России, а также последнего Императора Николая II и его семьи.
К конкурсу принимались работы учащихся от 7 до 20 лет.
В числе московских конкурсантов выступили учащиеся Художественной школы имени В.А.Серова, Детской художественной школы имени М.А.Врубеля, Краснопресненской детской художественной школы и др..
17 ноября 2013 г. в 15 часов в Фонде славянской письменности и культуры будут представлены все работы участников конкурса. Там же пройдет церемония награждения победителей, вручение дипломов участникам и концерт лауреатов Фестиваля «Голуби мира».

Цель конкурса:

Ознакомление детей с традициями российской государственности.
Выявление талантливых детей в области художественного творчества с целью привлечения их работ для инициатив Фонда славянской письменности и культуры и Международного детского фестиваля искусств «Голуби мира».

В состав жюри вошли:

Александр Даниилович Рябичев — председатель жюри,
Скульптор Александр Рябичев, член Московского Союза Художников России, руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле Залесском ( 1985-1987 гг..), лауреат Международной премии Дж.Неру (1992 г.),член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе ( 2000-2004 гг..)
Участник выставок, автор памятников, созданных в соавторстве с отцом- скульптором Дмитрием (Даниилом) Рябичевым: памятники Джавахарлалу Неру, Индире Ганди, скульптурная композиция, посвященная Дружбе народов — «Вечная Дружба» («Танцующие Дети»), воссозданная по эскизам отца, Портрет скульптора Д. Рябичева в городе Денкендорф (Бавария).

Серова Екатерина Дмитриевна
ГБОУДОД г. Москвы «Детская Художественная ШКОЛА им. В.А. Серова», директор школы.

Омар Годинес Лансо — член международной федерации художников Юнеско и Московского Союза Художников.

Уварова Юлия Николаевна — представитель музея заповедника «Московский Кремль»
Рощина Надежда Васильевна — представитель объединения «Московский Кремль»
Зураб Пачулия — член Творческого Союза Художников России, Международной Федерации художников Юнеско. Художник Зураб Пачулия играет заметную роль в общественной и социальной жизни города и страны. Он является инициатором масштабного проекта «Мы вместе», объединившего в культурное сообщество художников стран СНГ и дальнего зарубежья. Художник Пачулия широко известен в России и в мире, благодаря своему творчеству и общественной деятельности. Работы Зураба Пачулии включены в художественные каталоги: «Время перемен», «Современное искусство России» и другие. Художник имеет благодарности из различных государственных и общественных организаций, таких как «Фонд Отечества» и «Дом национальностей». Выставки Зураба Пачулии широко освещаются в прессе.

Александра Загряжская — член Творческого Союза Художников России, кавалер Пушкинской медали Академии Российской словесности, редактор информационного портала АРТ-Релиз.РФ, «Галерея «Александр» автор телепрограмм «Круг интересов», «Художественный салон» (ВКТ)

Организаторы:

- Международный Фонд славянской письменности и культуры
- Творческая компания «ПРИМА»
( Международный детский фестиваль искусств «Голуби мира»)
- Творческая Мастерская Александра Рябичева
- Галерея «Ардена»
- Детская Художественная Школа им В.А. Серова

Для аккредитации СМИ:
8 910 474 65 68 Лариса Геннадиевна Маркова
Организатор конкурса
Директор фестиваля «Голуби мира»

www.prima-fest.ru