Архивы за месяц Август, 2013

МУЗЕЙ ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНОЙ ТЕХНИКИ на Рижском вокзале Московской железной дороги

 Музей  железнодорожной техники на Рижском вокзале  Московской железной дороги Фото: Александра Загряжская

Музей
железнодорожной техники на Рижском вокзале
Московской железной дороги
Фото: Александра Загряжская

Эти кадры можно принять за виды реального города. Города, где есть все: новые дома и старинные архитектурные сооружения, кафе, магазины, морской порт и причалы, горы, аэродром, заводские здания, храмы, детские площадки, счастливые жители. Идеальные город, в котором хочется жить. Но похоже, не смотря на это, жители идеального города большие любители путешествий. Уехать в дальние края и вернуться обратно им помогают проходящие через все части города и уходящие в неведомые дали железные дороги. Дороги и поезда – главная достропримечательность уникального города-макета выставочного комплекса «Российские железные дороги».

Дороги, аналогичные современным железнодорожным путям существовали уже в древнем мире. В Древнем Египте, Греции и Риме по колейным путям перевозили тяжелые грузы. По выложенной камнем поверхности проходили две параллельные глубокие борозды, по которым и катились колеса повозок. В средневековых рудниках существовали дороги, состоящие из деревянных рельсов, по которым передвигали деревянные вагоны.

Так, можно предположить, что человечество, изобретя колесо, не стало долго ждать, чтобы устремиться к совершенствованию нового изобретения. Издревле колесо и дороги меняют жизнь каждого человека, и всего человечества.

Музей  Железнодорожной Техники на Рижском вокзале Московской железной дороги фото: Александра Загряжская

Музей
Железнодорожной Техники
на Рижском вокзале
Московской железной дороги
фото: Александра Загряжская

Этот выставочный комплекс, пожалуй, один из самых необычных музеев в Москве. Выставочный зал справа от главного входа в Рижский вокзал – открывает двери в уникальную захватывающую историю.

Цель музея железнодорожного транспорта московской железной дороги показать как можно больше разной уникальной техники в ее развитии, каждый из экспонатов является образцом инженерной мысли. Но главное, сотрудники музея сумели сберечь дух неповторимого мира железной дороги для будущих поколений. Не всем свидетелям далеких эпох повезло обрести пристанище в музее, представлять историю, стать легендами. Раритеты здесь на заслуженном отдыхе после реставрации, которая продолжается силами работников музея. Ведь максимальная историческая достоверность экспонатов – задача хранителей этой уникальной коллекции. Впрочем, выставка позволяет заглянуть не только в прошлое, но и в будущее и узнать в какие элегантные комфортабельные вагоны вскоре пересядут любители путешествий.

Александра Загряжская

Фото Александры Загряжской

Музей железнодорожной техники на Рижском вокзале Московской железной дороги фото: Александра Загряжская

Музей железнодорожной техники на Рижском вокзале Московской железной дороги
фото: Александра Загряжская

Музей железнодорожной техники на Рижском вокзале Московской железной дороги фото: Александра Загряжская

Музей железнодорожной техники на Рижском вокзале Московской железной дороги
фото: Александра Загряжская

Скульптор МАКСИМ АКСЕНОВ. Композиция «ЗОЛУШКА», 2012 г..

 Скульптор  Максим Аксенов.  Композиция "Золушка"  2012 г.  гипс, железо фото: Александра Загряжская выставка в Российской Академии художеств

Скульптор
Максим Аксенов.
Композиция
«Золушка»
2012 г.
гипс, железо
фото: Александра Загряжская
выставка в Российской Академии художеств


ИНФОРМАЦИЯ О СКУЛЬПТОРЕ МАКСИМЕ АКСЕНОВЕ:

Родился в 1967 году в Москве.
1998 — закончил МВХПУ им. Строганова.
2000 — вступил в Московский Союз Художников (скульптурная секция).
Выставляется с 1995 года, участвовал более чем в 40 выставках.
2010 — награжден медалью Московского Союза Художников «За вклад в развитие изобразительного искусства».
Статьи о художнике опубликованы в журналах «Salon», «Мезонин».
Работы находятся в частных коллекциях России, Австрии, США и др.

Основные выставки:
2012 — «Степень должной новизны», Галерея А-3, ежегодная сессия московских художников.
2012 — «Пятое время года», персональная выставка скульптуры и фотографии, Российская Академия Художеств, Галерея З. Церетели, Москва, Пречистенка 19.
2012 — «80 лет Московскому союзу художников», Москва, ЦВЗ Манеж.
2011 — «Арт Манеж», Москва, ЦВЗ Манеж.
2011 — «Бестиарий», выставка анималистов, Москва, Дарвиновский музей.

Сайт художника www.maximaxenov.ru

Скульптор  Максим Аксенов

Скульптор
Максим Аксенов

Художник ОМАР ЧХАИДЗЕ. Галерея «Omar Gallery» в МОСКВЕ. ЦДХ, Крымский Вал, д.10

Композиция  ОМАРА ЧХАИДЗЕ

Композиция
ОМАРА ЧХАИДЗЕ

Omar Gallery была открыта в Москве в 2000 году Омаром Чхаидзе и Татьяной Мещеряковой.

Омар Чхаидзе — художник, который продолжает работу над созданием эстетики света на полотне, показывая как свет можно трансформировать в цвет. Поэтому краски на его холстах живые, цвет одушевленный.

Художник  Омар Чхаидзе

Художник
Омар Чхаидзе

Омар Чхаидзе родился он в Грузии 16 апреля 1944 года. Рисовал с детства, в 13 лет уехал из родного села в Тбилиси продолжать обучение, позднее поступил в художественное училище, затем в Академию художеств на факультет живописи. Уже в первые годы занятий рисунком и живописью Омар начинает искать свой стиль. Он продолжает его искать всю жизнь, постоянно меняясь и совершенствуясь. Несомненно одно: с самого начала своего творческого пути Омар сделал решительный шаг из общего строя и оказался за пределами системы соцреализма с его жесткими рамками. Он всегда был свободным. За это его периодически исключали — сначала из училища, потом из академии с формулировкой «неисправимый формалист и абстракционист». Правда, потом всегда восстанавливали. И училище, и академию Омар закончил с отличием. С 1964 года он участвовал в международных выставках.

Композиция  ОМАРА ЧХАИДЗЕ

Композиция
ОМАРА ЧХАИДЗЕ

Сейчас художник имеет всемирное признание. Его работы можно найти в музеях, галереях, многочисленных частных и корпоративных коллекциях многих стран. Уже много лет Омар живет и работает в Москве. В 2000 году он открыл свою галерею в Центральном Доме художника. Омар проводит персональные выставки по всему миру.

Творчество Омара Чхаидзе – уникальное явление в современной живописи. Он создал не только свой индивидуальный стиль, но и неповторимую технику письма. Благодаря такой технике на полотнах Омара присутствуют живой цвет и необычайная прозрачная глубина, где под одним слоем краски видишь другой, под другим – третий и т.д. Так написаны все его портреты, натюрморты, полотна на библейские сюжеты.

ВЫСТАВКИ ОМАРА ЧХАИДЗЕ

2010 Москва, Россия, Артманеж
2010 Ульяновск, Россия, Музей современного изобразительного искусства
2010 — 2008 Москва, Россия, Центральный Дом художника (персональная выставка)
2007 Нью-Йорк, Манхеттен, США, Icosahedron Gallerie(персональная выставка)
2007 Вена, Австрия, Museums Quartier (персональная выставка)
2006 — 1998 Москва, Россия, Артманеж
2005 — 2000 Москва, Россия, Арт-салон ЦДХ
2001 — 1997 Уден, Нидерланды, галерея Horizont (персональная выставка)
1998 Москва, Россия, Центральный Дом художника
1996 Москва, Россия, Центральный Дом художника
1994 Тбилиси, Грузия, Галерея современного искусства Грузии
1991 Тбилиси, Грузия, Белая галерея
1986 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии
1975 — 1969 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии
1969 Тбилиси, Грузия, Государственный Музей изобразительного искусства
1966 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии; Москва, Россия
1964 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии; Москва, Россия

Адрес галереи:
Центральный Дом художника
Россия, 119049 Москва,
Крымский Вал, 10, A-58, зал № 4
E-mail: omargallery@yandex.ru
www.omarchkhaidze-gallery.com

ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ. (1926-1995 гг..) МАХАТМА ГАНДИ. Скульптура отлита в Мастерской Рябичевых в июле 2013 г. специально для выставки в Саратовском областном Музее краеведения в рамках проекта МАРГАРИТЫ СЮРИНОЙ

Скульптор  Дмитрий Рябичев Махатма Ганди скульптура отлита  в мастерской Александра Рябичева в июле 2013 г. специально для выставки в Саратовском областном Музее краеведения  в рамках проекта  Маргариты Сюриной

Скульптор
Дмитрий Рябичев
Махатма Ганди
скульптура отлита
в мастерской Александра Рябичева
в июле 2013 г.
специально для выставки в Саратовском областном Музее краеведения
в рамках проекта
Маргариты Сюриной

1 сентября — День рождения выдающегося скульптора Дмитрия (Даниила) Борисовича Рябичева.
По традиции в семье Рябичевых этот день отмечается выставкой в Мастерской на Светлом проезде, д.10 а,
где были созданы многие произведения выдающегося мастера, где сегодня работают продолжатели художественных традиций
Д.Б.Рябичева сын скульптора Александр Даниилович Рябичев (скульптор) и внучка Даниэла (художник).
В этом году 1 сентября (воскресенье) Александр и Даниэла Рябичевы проводят мастер-класс в Музее Москвы.
Запись по телефону:
8 926 524 12 47

РЯБИЧЕВ ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ. Записки о художниках.

ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ. Портрет «БАБА НАСТЯ».

1 сентября День Рождения скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева (1926-1995 гг.)
По традиции в семье Рябичевых этот день отмечается выставкой в Мастерской на Светлом проезде, д.10 а,
где были созданы многие произведения выдающегося мастера, где сегодня работают продолжатели художественных традиций
Д.Б.Рябичева сын скульптора Александр Даниилович Рябичев (скульптор) и внучка Даниэла (художник).
В этом году 1 сентября (воскресенье) Александр и Даниэла Рябичевы проводят мастер-класс в Музее Москвы.

творческая Мастерская Рябичевых  Мастер-класс  Музей Москвы 1 сентября, 2013 г.

творческая Мастерская Рябичевых
Мастер-класс
Музей Москвы
1 сентября, 2013 г.

Даниэла Рябичева Мастер-класс в Музее Москвы 1 сентября

Даниэла Рябичева
Мастер-класс
в Музее Москвы
1 сентября

Мастер-класс в Музее Москвы 1 сентбяря 2013 г.

Мастер-класс
в Музее Москвы
1 сентбяря 2013 г.

Делаем аквариум. Мастер-класс  1 сентября, 2013 г.

Делаем аквариум.
Мастер-класс
1 сентября, 2013 г.

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой и дизайнером Милой Макаровой -- куратором Мастер-класса в Музее Москвы

Скульптор Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
и дизайнером Милой Макаровой —
куратором Мастер-класса в Музее Москвы

Известный скульптор Дмитрий Борисович Рябичев стал одним из тех, кто возвеличивал значение труда в портретах конкретных людей, увековечив их образы.
Среди его работ есть целая коллекция портретов знатных тружеников советской эпохи и простых рабочих, на плечах которых росла сила и слава великой страны.

Скульптор  Дмитрий Рябичев "Баба Настя"  44х25х24  бронза

Скульптор
Дмитрий Рябичев
«Баба Настя»
44х25х24
бронза

Один из лучших портретов скульптора — «Баба Настя». Портрет женщины, которую Дмитрий Борисович прекрасно знал (она была матерью его жены) и в этом лаконичном образе Дмитрию Рябичеву удалось выразить простую мудрость пожилой женщины, прожившей нелегкую жизнь, тяжесть которой отпечаталась на ее лице. Этот портрет ясно отображает, насколько скульптор способен был увидеть через внешние черты внутренний мир. На первый взгляд утрированно грубоватый образ мог бы показаться некрасивым и даже отталкивающим суровым выражением лица, чертами запавших глаз, и тонкими сжатыми плотно губами. Но тем не менее, «Баба Настя» почему-то симпатична, как всякий пожилой человек, умудренный годами жизни, вызывает уважение в силу своего возраста и опыта.

Мастерская скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева Студия  Александра и Даниэлы Рябичевых

Мастерская скульптора
Дмитрия Борисовича Рябичева
Студия
Александра и Даниэлы Рябичевых

Творческая мастерская Рябичевых приглашает детей и взрослых посетить
Мастер-класс в Музее Москвы в воскресенье 1 сентября, где будут проходить
многие художественные мероприятия.

Подробнее о работах скульптора Дмитрия Рябичева
можно узнать на страницах официального сайта www.ryabichev.com
cсылка обязательна

Дмитрий Борисович Рябичев, Татьяна Эсер (сестра Александры Зягряжской), Александра Загряжская, Сонечка, Александр Рябичев

Дмитрий Борисович Рябичев, Татьяна Эсер (сестра Александры Зягряжской), Александра Загряжская, Сонечка, Александр Рябичев

1 сентября. День рождения скульптора ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА (1926-1995 гг..)

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ

СКУЛЬПТОРА

ДМИТРИЯ (ДАНИИЛА) БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА

СТУДИЯ

АЛЕКСАНДРА И ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ

Мастерская скульптора  Дмитрия Рябичева Студия Александра и Даниэлы Рябичевых

Мастерская скульптора
Дмитрия Рябичева
Студия Александра и Даниэлы Рябичевых

1 сентября — День рождения выдающегося скульптора Дмитрия (Даниила) Борисовича Рябичева.
По традиции в семье Рябичевых этот день отмечается выставкой в Мастерской на Светлом проезде, д.10 а,
где были созданы многие произведения выдающегося мастера, где сегодня работают продолжатели художественных традиций
Д.Б.Рябичева сын скульптора Александр Даниилович Рябичев (скульптор) и внучка Даниэла (художник).
В этом году 1 сентября (воскресенье) Александр и Даниэла Рябичевы проводят мастер-класс в Музее Москвы.
Запись по телефону:
8 926 524 12 47

Галерея Александр, мастерская Рябичева обложка

Творческая мастерская Рябичевых приглашает детей и взрослых посетить
Мастер-класс в Музее Москвы в воскресенье 1 сентября, где будут проходить
многие художественные мероприятия.

Записки о художниках на сайтах АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru

Интернет-порталы «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» и www.alex-gallery.ru на своих страницах рассказывают об искусстве и художниках, размещают статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Информацию присылайте на e-mail:
sasha.vkt@mail.ru
редакция сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ
8 926 524 12 47

Даниэла Рябичева Композиция "ИНДИЯ, ИНДИЯ..." бумага, гуашь, 2013 г.

Даниэла Рябичева
Композиция
«ИНДИЯ, ИНДИЯ…»
бумага, гуашь,
2013 г.

Фильм «ОГНИ БОЛЬШОГО ГОРОДА». ЧАРЛИ ЧАПЛИН. В театре «ШКОЛА СОВРЕМЕННОЙ ПЬЕСЫ». Представляет АРТ Сити. Живой звук струнный квартет NOIR & ESP. 1 и 2 сентября.

копирование для сайта www.ucoz.ru запрещено

Продюсерская компания АРТ Сити представляет
1 и 2 сентября в 19:00
Школа Современной пьесы
Чарли Чаплин «Огни большого города»
NOIR & ESP.

.Афиша Огни Большого Города

1 и 2 сентября в 19:00 в «Школе Современной пьесы» один из лучших струнных квартетов Москвы NOIR и выпускники Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского ECLECTIC SOUND PROJECT специально соберутся, чтобы аккомпанировать Чарльзу Спенсору Чаплину. Попасть в эпоху таперов и немого кино помогут драм-машина, гобой, альт, скрипка и виолончель, при помощи которых обретет новое звучание оригинальный саунтдрек Чаплина к фильму «Огни большого города». Киношедевр возглавляет 10-ку лучших романтических комедий по версии AFI.

Для владельцев страниц на сайте: www.ucoz.ru

Авторы статей сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ признательны за внимание к их информации со стороны пользователей интернета.
Тем не менее, редакция сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ напоминает,
что использование статей на других интернет-ресурсах возможно только с письменного разрешения владельцев сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ.
Владельцам любых страниц на сайте www.ucoz.ru АРТ-РЕЛИЗ.РФ напоминает, что в принятых ими правилах пользования сайтом указано об ответственности за нарушение авторских прав.

Для получения разрешения на копирование информации сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ необходимо аккредитоваться
e-mail: sasha.vkt@mail.ru

Редакция сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ оставляет за собой право в отказе на копирование информации без разъяснения причин.

Художник НИКОЛАЙ МАРКАРОВ (1933 — 2008). Выставка работ в АРТГАЛЕРЕЕ «ДРЕЗДЕН», до 8 сентября, 2013

Маркаров Николай Николаевич 1933-2008
Персональная выставка
«Девять линий… и целая жизнь»
До 08.09.2013
Арт-галерея «Дрезден».
Гостиный двор, Хрустальный переулок, д.1, секция 84

«Девять линий… и целая жизнь» — графический проект, наследие художника
Николая Николаевича Маркарова представляет галерея «Дрезден».

Автор  Николай Маркаров Выставка в Артгалерее "Дрезден" до 8 сентября, 2013 г.

Автор
Николай Маркаров
Выставка в Артгалерее «Дрезден»
до 8 сентября, 2013 г.

Н.Н. Маркаров относится к поколению шестидесятников, художник своего времени с его возможностями и драмой. Скульптура, рисунок, стихи, проза – различные грани его творчества. Обогащая друг друга, они дают нам представление о взгляде художника на идею, материал, время, позволяют лучше почувствовать его мировоззрение. А за внешней простотой его работ кроется глубокий смысл.
Человек большого таланта Николай Николаевич Маркаров в 1956г окончил Бакинское художественное училище, в 1963г. – институт им. Сурикова по специальности художник-скульптор. Уже с детства участвовал в выставках. Принимал участие в работе группы над мемориалом Победы в Волгограде под руководством Е.В. Вучетича. Преподавал рисунок и скульптуру в МАРХИ.
В начале 90-х его мастерская была разгромлена и всё созданное более чем за 30 лет – скульптура, графика, эскизы к будущим работам – были уничтожены. После этого поэзия и графика стали делом его последующей жизни. Встречи с ним и его работы всегда вдохновляли и приводили к размышлениям.
Одним из любимых художников Н. Н. Маркарова был А. Модельяни и, наверное, это не могло пройти бесследно в его творчестве. Безусловно, у каждого свой творческий и жизненный путь, но есть и то, что их объединяет и становится близко обоим. В своих работах Маркаров Н. стремился передать всем понятные человеческие эмоции и чувства, создание особого мира портретных образов всего несколькими линиями, грация линейных силуэтов, обостренная выразительность. Ведь портрет, тот вид искусства, который предоставляет как убедительное сходство с моделью, так и возможность проникнуть в ее внутренний мир, и талант художника, всего в нескольких штрихах, несколькими линиями передать характер модели, а возможно и целую жизнь. Объединяет этих художников и особое отношение, любовь к Женщине. В своем творчестве каждый из них смог передать именно те качества, которые составляют женскую суть. Женщина настолько прекрасна, что представляет собой не просто яркое и чувственное тело, а настоящую гармонию духа и плоти. Н. Н. Маркаров смог выразить это не только в графике, но и в своих удивительно проникновенных стихах.
«Казалось бы, внешние обстоятельства его жизни не были благосклонны к нему, — он не продал, пожалуй, ни одной своей работы, при жизни у него не было персональных выставок, каталогов, зарубежных поездок, разгромлена мастерская, но, не смотря на все эти жизненные обстоятельства, Маркаров Н.Н. остался до конца невозмутимым философом и жизнелюбом» А.Джикия

В Гостином дворе в галерее «Дрезден» персональная выставка Николая Николаевича Маркарова «Девять линий… и целая жизнь» продлится с 22 августа по 8 сентября 2013г. Представлены работы Н. Н. Маркарова: графика, скульптура, фотографии, сборник стихов и прозы изданный после его смерти Норой Григорьевной Харазян и Григорием Тер-Карапетянца.

Контакты: www.аrtdresden@gmail.com www.artdresden.ru

Николай Макаров